Georg Christian Schemelli
né en 1676, chantre au château de Zeitz, a publié en 1736 un livre de chansons (954 “geistreiche, sowohl alte als neue Lieder und Arien;” la partie musicale dont J. S. Bach a édité).
Johann Schenck
interprète de la gambe à la cour de l’électeur palatin, ensuite à Amsterdam, où, vers 1685-1955, il publie une série d’œuvres pour Basse de viole (Gamba) et continue, à savoir. 15 sonates (Suites): “Konstoeffeningen”, op. 2; “Scherzi musicali”, op. 6; 12 sonates (Suites), op. 8 (“La ninfa del Reno”); idem op. 9 (“L’echo du Danube”); idem. Op. 10 (“Les bizarreries de la goutte”); aussi des sonates de chambre pour deux violons, Gamba, et continue. Op. 3 («Il giardino armonico»); 18 sonates pour violon et basse continue, op. 7, et “Sang-Airen van d’Opéra van Ceres en Bachus”, op. 1.
Johann Schenk
compositeur du Dorfbarbier et professeur d’harmonie secrète de Beethoven (q.v.), né le 30 novembre 1753 à Wiener-Neustadt (près de Vienne), décédé le 29 décembre 1836 à Vienne. Johann Schenk a étudié sous Wagenseil, n’a pas eu de rendez-vous public, mais a vécu selon un enseignement privé et selon la composition, et est décédé dans des circonstances nécessiteuses. Sa première œuvre d’importance fut une messe, produite à la Chapelle de la Madeleine en 1778, qui répandit bientôt sa réputation; cela a été suivi par plusieurs œuvres sacrées (un Stabat, une messe), plusieurs concertos de harpe, 6 symphonies et, enfin, les vaudevilles qui pendant des décennies l’ont rendu populaire: Die Weinlese (1785), Die Weihnacht auf dem Land (1786, tous deux anonyme), Im Finstern ist nicht tappen (1787), Das unvermutete Seefest (1788), Das Singspiel ohne Titel (1789), Der Erntekranz (1790), Achmet und Almanzine (1795), Der Dorfbarbier (1796), Der Bettelstudent (1796), Die Jagd (1797) et Der Fassbinder (1802). Ses dernières compositions étaient deux cantates, Die Huldigung et Der Mai (1819). Le plan ambitieux d’écrire un Opéra dans le style Gluck, troubla un temps son esprit, et se termina par son abandon total de toute composition. Der Dorjbarbier, en raison de son style comique sain, tant en ce qui concerne le livret que la musique, a longtemps été un “tirage” réussi dans tous les théâtres allemands.
Sebastian Anton Scherer
en 1664 second organiste à la cathédrale d’Ulm; il publie: “Musica sacra” (1655; messes à 3-5, psaumes et motets avec instruments); “Tabulatura in cymbalo et organo intonationum brevium per octo tonos” (1664, 2 livres; également dans une édition complète); “Sonaten für 2 Violinen und Gambe” (1680) et “Suiten für die Laute” (sans date).
Scherzoso Scherzando
(Ital.), Dans un mouvement léger et ludique.
Otto Scherzer
compositeur de chansons expressives et excellent organiste, né le 24 mars 1821 à Ansbach, décédé le 23 février 1886 à Stuttgart; il y étudia le violon sous Molique (1837), et de 1838-54 il devint violoniste à l’orchestre de la cour à Stuttgart, mais à cette époque, il étudia avec zèle le jeu d’orgue sous Faisst et devint professeur de jeu d’orgue et chef de la pratique d’ensemble. au Conservatoire de Munich en 1854. En 1860, il reçut un appel à l’Université de Tübingen en tant que directeur musical, où il fut pensionné en 1877, privilège qu’il revendiqua pour mauvaise santé. À son départ, l’Université de Tübingen l’a nommé Dr Phil. hon. causa. À partir de 1877, Otto Scherzer vivait à Stuttgart. Ses compositions parues sur papier n’ont pas retenu toute l’attention qu’elles méritent; ils sont comme suit: 3 livres de 6 chansons chacun (Op. 1 3, 4), un “Liederbuch” (Op. 2, 25 chansons), des chorales figurés (Op. 5), et des pièces pour piano en vol. 4 de la méthode pour piano de Lebert et Stark. Plusieurs compositions d’orgue sont restées manuscrites.
Scherzo
(Ital. “Plaisanterie”) est le terme pour un mouvement capricieux, pour la plupart à tempo rapide, piquant rythmiquement et harmoniquement, d’articulation fine, et donc nécessitant un rendu délicat. Il se produit entre le mouvement lent et la finale (Rondo), ou (souvent récemment) entre le premier et le mouvement lent d’une sonate, symphonie, etc., à la place du menuet autrefois habituel (Haydn et Mozart). Le terme Scherzo est cependant beaucoup plus ancien et, comme Capriccio, apparaît comme nom pour les chansons profanes dès le XVIe siècle, ainsi que pour la musique instrumentale (XVIIe siècle). (Voir, par exemple, dans Schenck.)
Christoph Schetky
violoncelliste distingué, né en 1740 à Darmstadt, a étudié auprès de Filtz à Mannheim, a été nommé à l’orchestre de la cour à Darmstadt, mais a beaucoup voyagé en Allemagne; en 1768, il s’installe à Hambourg, en 1770 est venu à Londres et est mort à Édimbourg en 1773. Christoph Schetky a publié: 6 trios et 6 quatuors pour cordes, 6 duos pour violoncelle et violon, 6 sonates pour violoncelle avec basse, 6 duos pour flûte, 6 duos pour violoncelle, 6 idem faciles, 6 sonates pour violon et violoncelle, et concertos pour violoncelle gauche, symphonies, etc., en manuscrit.
Jakob Schgraffer
est décédé en 1859 comme prédicateur et organiste à Botzen. Il était un compositeur d’église doué (Bénédictions, offrandes, “Fronleichnamsmusik;” oratorio, Jesus Leiden und Tod). Jakob Schgraffer a reçu sa formation musicale à Milan.
Johann Gottfried Schicht
l’un des musiciens capables qui remplit la fonction de chantre de Saint-Thomas, Leipzig, après Bach, né le 29 septembre 1753, Reichenau (près de Zittau), décédé le 16 février 1823, Leipzig. Après une formation approfondie au piano et à l’orgue, il partit à Leipzig en 1776 pour étudier la jurisprudence, mais devint bientôt concertiste (accompagnateur) aux concerts “Drei-Schwanen” (dont jaillirent plus tard les concerts du Gewandhaus) , et a gardé son poste lorsque J. A. Hiller a relancé les concerts dans la maison “Opel”, et de 1781-85 également dans le Gewandhaus. En 1785, Johann Gottfried Schicht succède à Hiller comme chef d’orchestre des concerts du Gewandhaus, et aussi, en 1810, A. E. Müller comme chantre de Saint-Thomas. L’épouse de Johann Gottfried Schicht (née Valdesturla, de Pise), était une excellente chanteuse de concert. Johann Gottfried Schicht a composé les oratorios:
Die Feier des Christen auf Golgotha, Moses auf Sinai, Das Ende des Gerechten, plusieurs messes, le 100e Psaume (d’après M. Mendelssohn), 4 Te Deums, motets, cantates, neuf décors de Leo’s Miserere à 4-8, également un concerto pour piano, des sonates, des caprices, etc. Il a écrit une œuvre théorique, “Grundregeln der Harmonie” (sans date), et a traduit en allemand la méthode de chant de AM Pellegrini-Celoni et les méthodes de piano de Pleyel et de Clementi. Son grand “Choralbuch” (1819) est une œuvre d’une valeur historique durable; sur les 1 285 mélodies, 306 sont de Johann Gottfried Schicht lui-même.
