Louis Etienne Ernest Reyer
(Rey; nommé Reyer), distingué compositeur et écrivain sur la musique, né le 1er décembre 1823 à Marseille. Enfant, il y fréquente l’école de musique gratuite “Barsotti”. Au début, il ne pensait pas à la carrière musicale de et partit à l’âge de seize ans comme fonctionnaire du gouvernement français à Alger, mais continua à pratiquer le piano; il a également commencé à composer, sans toutefois aucune pratique écrite préalable. Ce n’est qu’en 1848 qu’il se tourne définitivement vers la musique, se rend à Paris et devient l’élève de sa tante, Mme. Farrenc (q.v.). En 1850, Louis Etienne Ernest Reyer apparut devant le public avec son ode-symphonie, “Le Selam” (livret de Gautier), un pendant, mais nullement une imitation de, “Le Désert” de David et en 1854 avec son premier Opéra Maitre Wolfram (en un acte), produit au Théâtre Lyrique. Viennent ensuite
Sacountala (ballet, 1858),
La Statue (trois actes. Théâtre Lyrique, 1861, sa meilleure œuvre);
Érostrate (deux actes, Baden-Baden, 1862; Paris, 1871).
Son grand Opéra en cinq actes,
Sigurd,
achevé depuis longtemps, est joué pour la première fois à Bruxelles en 1884 (puis également à Londres et à Paris).
Son plus récent grand Opéra,
Salammbo,
n’a également trouvé son chemin que de Bruxelles (1890) à Paris (1892). Des œuvres antérieures de Louis Etienne Ernest Reyer peuvent encore être nommées cantates,
Victoire
(produite au Grand Opéra, 1859), quelques œuvres vocales sacrées et de nombreuses chansons. Les Français considèrent Louis Etienne Ernest Reyer comme l’un des représentants les plus importants de la jeune école française (romantique). Louis Etienne Ernest Reyer réclame également l’attention en tant qu’auteur; ses feuilletons pour le Journal des Débats l’ont marqué comme un digne successeur de Berlioz et D’Ortigue. Un recueil de ses essais est apparu sous le titre “Notes de musique” (1875). Il devient bibliothécaire du Grand Opéra et, en 1876, est élu à l’Académie à la place de David.
Émil Nikolaus Reznicek
né le 4 mai 1861, Vienne, surdoué compositeur de l’Opéra tchèque (Jungfrau von Orleans, Prague, 1887; Satanella, idem, 1888; Emmerich Fortunat, idem, 1889; Donna Diana, 1895).
Rf.
(Voir RINFORZANDO.)
Rhapsodie
(de ῥάπτειν, “coudre”, “patcher” et ᾠδή, “Chanson”) était le nom donné dans la Grèce antique à des fragments de grands poèmes épiques, chantés par les rhapsodes à l’accompagnement de cordes. “Il est peut-être difficile de déterminer si la rhapsode était à l’origine l’auteur de la rhapsodie, bien qu’à l’heure actuelle, on ait tendance à répondre à la question par la négative. Dans la musique moderne de Rhapsodie, on comprend, pour la plupart, une fantasia instrumentale faite des mélodies nationales; par exemple, des rhapsodies hongroises, espagnoles, norvégiennes et slaves (Liszt, Raff, Lalo, Dvorák). Brahms, s’écartant, quoique tout à fait correctement, de la coutume habituelle, a nommé l’une de ses plus belles 53, “Fragment (!) De Goethe’s Harzreise”), mais moins correctement certaines pièces pour piano de sa propre création (Op. 79).
Georg Rhaw
(Rhau), compositeur, théoricien et imprimeur de musique, né en 1488 à Eisfeld (Franconie), décédé le 6 août 1548 à Wittenberg. En 1519, il était chantre de l’école St. Thomas de Leipzig, où, à l’occasion de la dispute entre Luther et Eck, il produisit une messe a 12 (!) Et un Te Deum de sa propre composition. En 1524, Georg Rhaw établit un bureau d’impression musicale à Wittenberg, où furent publiées notamment des compositions de compositeurs protestants. Il a écrit un “Enchiridion musices”, dont la première partie (concernant Mtisica Choralis) est apparue en 1518, la seconde (concernant Musica Mensuralis) en 1520; les deux ont été fréquemment republiés. Que Georg Rhaw était également estimé en tant que compositeur est démontré par le fait que S. Heyden a inclus dans son “Ars canendi” une des compositions de Georg Rhaw à 6. La “Bicinia Gallica, Latina et Germanica”, publiée par Georg Rhaw en 1544, contient la plus ancienne notation du “Ranz des Vaches”.
Joseph Gabriel Rheinberger
né le 17 mars 1839, à Vaduz (Liechtenstein), où son père était agent financier de l’électeur. Il a montré un talent remarquable à un très jeune âge, car à sept ans, il a bien joué de l’orgue et s’est essayé à la composition. Après une formation préparatoire à Feldkirch, il se rend à l’École royale de musique de Munich (1851-54), restant dans cette ville comme professeur de musique; en 1859, il devient professeur de théorie à la Royal School of Music. Il fut répétiteur de la cour Opéra, 1865-67, et en 1867 fut nommé professeur royal et inspecteur de la Royal School of Music, et à partir de 1877, cour royale capellmeister (chef d’orchestre des représentations du chœur de la chapelle royale, une institution similaire à celui du chœur de la cathédrale de Berlin, et consacré, en particulier, à la pratique de la musique vocale ancienne). Joseph Gabriel Rheinberger est l’un des compositeurs vivants les plus distingués de la musique instrumentale et vocale. Les œuvres suivantes méritent une mention spéciale: le “Symphonische Tongemalde Wallenstein” (Op. 10), une fantasia symphonique, 2 Stabat Maters, le romantique Opéra Die sieben Raben (Op. 20), l’oratorio Christophorus, “Montfort” (pour choeur, soli et orchestre), musique de Der wunderthätige Magus of Calderon (Op. 30), 3 sonates pour piano, dont la sonate symphonique (Op. 47); un grand Requiem (Op.60), également un a cappella, thème avec 50 métamorphoses pour cordes (Op.61), 3 trios, un quatuor avec piano, un nonet pour flûte, hautbois, clarinette, basson, cor, violon, alto, violoncelle et basse (Op. 139), un quatuor à cordes (Op. 147), 17 sonates pour orgue, un concerto pour orgue à cordes et 3 cors (1885), des pièces pour orgue et piano; une bande dessinée Opéra, Des Türmers Töchterlein (Op. 70); un vaudeville, Das Zauberwort (Op. 153); les œuvres chorales “Toggenburg” (Op. 76), “Klärchen auf Eberstein” (Op. 97), “Das Thai des Espingo”, pour chœur d’hommes avec orchestre et “Wittekind” (Op. 102); un concerto pour piano (Op. 94), plusieurs messes, dont une pour deux chorales (Op. 109); de nombreux hymnes et autres compositions vocales sacrées, des chansons, des pièces pour piano, l’ouverture à Demetrius (Op. no), etc. Les œuvres de Joseph Gabriel Rheinberger sont estampillées avec un caractère qui leur est propre; une certaine sévérité et netteté leur confèrent quelque peu une saveur classique. –
Son épouse, Franziska Rheinberger (en tant que poétesse, connue sous le nom de Franziska von Hoffnas), née le 18 octobre 1822, décédée le 31 décembre 1892 à Munich.
Joseph Gabriel Rheinberger est mort le 25 novembre 1901 à Munich.
