Karl Kaiser
né le 12 mars 1837 à Leipa (Bohême), décédé en 11890 à Vienne; il étudie la philosophie à Prague, est alors officier dans l’armée de 1857 à 1863, mais se tourne enfin vers la musique et crée en 1874 une école de musique à Vienne, qui devient rapidement populaire; il est maintenant sous la direction de son fils Rudolph Kaiser.
Emil Kaiser
né le 7 février 1850 à Coburg, chef de musique militaire à Prague. Il composa les Opéras: Die Kavaliere des Königs (Salzbourg, 1879), Der Trompeter von Säkkingen (Olmütz, 1882), Andreas Hofer (Reichenberg, 1886), Der Kornet (Leipzig, 1886) et Rodenstein (Brünn, 1891).
Kalamaika
une danse nationale hongroise animée en un temps record.
Max Kalbeck
né le 4 janvier 1850. Breslau, manifestant dès son plus jeune âge un goût pour la poésie, la musique et la peinture, se consacra surtout au premier et, dès 1870-1872, grâce aux bons offices de Holtei, des poèmes publiés (“Aus Natur und Leben”), échangèrent bientôt l’étude de la jurisprudence contre celle de la philosophie, et à Munich, où il s’était rendu pour étudier, se consacrèrent entièrement à la poésie; dans cette affaire, cependant, il se brouilla avec son père et choisit maintenant la musique comme vocation (élève de la Munich School of Music). En 1875, il occupa le poste de critique musical et de fellilletoniste auprès de la Schlesische Zeitung de Breslau et d’assistant à la gestion du musée de Silésie, mais se brouilla bientôt avec le directeur du musée, démissionna de ce dernier poste et échangea le premier pour un personnage similaire sur le Breslauer Ztg. En 1880, sur la recommandation de Hanslick, il devint écrivain au Wiener Allg. Ztg. Il est actuellement critique musical de la Wiener Montags Revue et critique du “Burgtheater” de la Neue Wiener Tageblatt. En plus de son activité de critique, Max Kalbeck s’est d’abord fait connaître dans les milieux musicaux par ses études sur les drames musicaux de Wagner (Nibelungen, 1876; Parsifal, 1880). En 1881, parut un recueil de ses articles (“Wiener Opernabende”). Il a été récompensé par de nouveaux poèmes et traductions de l’Opéra libretti (Don Giovanni de Da Ponte (1886, pour le festival laïc Mozart-Don-Juan à Vienne)), ainsi que “Bastien und Bastienne” et “Gärtnerin aus Liebe”, “Die Maienkönigin” avec des arias de Gluck;
“Cid” et “Werther” de Massenet,
“Otello” et “Falstaff” de Verdi,
“Freund Fritz” et “Rantzau” de Mascagni,
“Verkaufte Braut” et “Dalibor” de Smetana,
“Vasall zu Szigeth” de Smareglia,
“Geigenmacher von Cremona” de Hubay,
“Mala Vita” de Giordano,
“Tilda” de Cilea).
Une sélection de ses poèmes a paru sous le titre de “Aus alter und neuer Zeit”.
Alfred Kalischer
né le 4 mars 1842 à Thorn, étudie la philologie et obtient son diplôme à Leipzig, puis étudie la musique à Berlin sous la direction de Const. Bürgel et C. Böhmer. Il a depuis vécu dans cette ville en tant que professeur et écrivain; il a édité (1873) le Neue Berliner Musikzeitung, a beaucoup contribué au Klavierlehrer et au N. Z. f. Musik, et publié des ouvrages importants: “Beethoven’s Beziehungen zu Berlin”, “Bedherung für Tonkunst de Luther” “Lessing als Musikasthetiker” “Musik und Moral”, etc.
Christian Kalkbrenner
né le 22 septembre 1755 à Minden, décédé le 10 août 1806, Paris; quand il était jeune, il est allé à Cassel, où son père était musicien de la ville. Christian Kalkbrenner a vécu là-bas pendant de nombreuses années dans un poste subalterne de chanteur de choeur à l’Opéra, alors qu’il avait déjà publié de nombreuses compositions et avait été nommé membre honoraire du Liceo Filarmonico à Bologne. En 1788, il fut enfin nommé capellmeister à la reine de Berlin et en 1790 au prince Heinrich de Rheinsberg. Il démissionna en 1796 pour des raisons inconnues. il vécut un temps à Naples, puis à Paris où, en 1799, il fut nommé répétiteur au Grand Opéra. Christian Kalkbrenner n’a rien fait de remarquable, ni en tant que compositeur ni écrivain. Ses Opéras écrites, certaines pour Rheinsberg, d’autres pour Paris, n’eurent aucun succès. de musique instrumentale, il publie des trios, des sonates pour violon, des variations de piano, etc. Ses écrits sont: “Kurzer Abriss der Geschichte der Tonkunst” (1792; ensuite, dans une version révisée de “Histoire de la musique”, 1802, deux petits volumes.) ; “Theorie der Tonsetzkunst” (1789); “Traite d’harmonie et décomposition par le P. X. Richter” (extrait du manuscrit de Christian Kalkbrenner, 1804).
Friedrich Wilhelm Michael Kalkbrenner
décédé le 10 juin 1849, est né le fils de l’ancien fils né en 1788, entre Cassel et Berlin. Enghienles-Bains, près de Paris. En 1799, il fut élève d’Adam au piano au Conservatoire de Paris, puis étudia l’harmonie avec Catel. En 1803, son père l’envoya à Vienne pour le soustraire aux dangers de la vie parisienne. Il a étudié là-bas pendant un temps sous démence. En raison de la mort de son père, il est rentré à Paris en 1806, est apparu avec un grand succès en tant que pianiste et était très recherché en tant qu’enseignant. De 1814 à 1823, il vécut à Londres et rejoignit Logier en 1818 pour faire connaître le Chiroplast (q.v.), inventé par ce dernier. En 1823, il parcourut l’Allemagne avec le virtuose de la harpe Dizi. En 1824, il s’installa à Paris en tant que partenaire de la manufacture de pianos Pleyel. Madame Pleyel était l’une de ses élèves de piano. Le système de Friedrich Wilhelm Michael Kalkbrenner devait rendre les doigts aussi habiles que possible sans recourir à la puissance des bras; il est également à l’origine de la technique d’octave moderne (du poignet). Il a consacré une attention particulière à la main gauche, pour laquelle il a écrit des pièces spéciales (sonate, Op. 42, “pour la main gauche principale principale”), Fugue à 4 pour la main gauche seulement, dans sa méthode. En pédalant technique, il a également consacré beaucoup d’attention. La plupart de ses compositions pour piano sont de la lumière, dessinant le genre de salle (fantasias, caprices, variations, etc.), mais il a également écrit de nombreuses œuvres plus grandes et planifiées: quatre concertos (un pour deux pianos), des rondos, des fantasmes et variations pour orchestre, un septu piano, un sextuor pour piano, deux quintettes pour piano, un quatuor pour piano, des trios pour piano, des sonates pour violon, dix sonates pour piano à deux et trois pour quatre à quatre mains, qui méritent encore toute notre attention; les études (Op. 20, 88 et 143 sont toujours valables à l’heure actuelle), etc. enfin une méthode au piano, “Méthode pour apprendre le piano à l’aide du guide-mains” (1830; Cf. Chiroplast), et une “Traite d’harmonie du pianiste” (1849).
— Son fils Arthur Kalkbrenner, décédé le 24 janvier 1869, bien connu à Paris par sa vie excentrique et dissipée, a publié une musique de salon.
