Filling-up Stops
(See Mutation Stops.)
John Comfort Fillmore
né le 4 février 1843 à New London County (Connecticut), mort le 15 août 1898 à New London (États-Unis), élève du Conservatoire de Leipzig (1866), professeur de musique surdoué en Amérique, aujourd’hui directeur d’une école de musique de le sien à Milwaukee. Il a écrit: “Histoire de la musique de pianoforte” (1883), “Leçons d’histoire musicale”, “Nouvelles leçons d’harmonie”, “Sur la valeur de certaines théories modernes” (sur les systèmes de von Oettingen et de Riemann), et traduit en anglais “Klavierschule” et “Natur der Harmonik” de Riemann.
Karl Filtsch
né le 8 juillet 1830, Hermannstadt, Siebenbiirgen, nianiste extraordinairement précoce, élève en 1842 de Chopin et Liszt à Paris; il fit des tournées de concerts, en 1843, à Londres, Paris, etc., mais mourut déjà le 11 mars 1845 à Vienne.
Fin’al
ou fino al (Ital.), Jusqu’à.
finale
est dans les modes Eglise ce que la tonique est dans notre système mu.sical moderne. Dans les modes authentiques, la finale est au premier degré, dans les modes plagaux au quatrième degré de l’échelle. Outre les finales habituelles (c’est-à-dire les “notes de conclusion”), il existe également des irrégulières (confinements), qui se produisent fréquemment dans les terminaisons des Psaumes et dans les sections des Réalités, des Graduels et des Tracts.
Finale
(Ital., “Fermeture du mouvement”) est le nom donné à la dernière partie des compositions en plusieurs mouvements, notamment dans le cas des sonates, et œuvres de formes similaires (trios, quatuors, etc.); et plus particulièrement quand il n’a pas le caractère vif du rondo, mais l’ambiance plus sérieuse et passionnée d’un premier mouvement, et sa structure est similaire. Le dernier mouvement d’une symphonie s’appelle toujours F. Dans l’opéra de F., on entend la scène finale d’un acte dans lequel il y a généralement un grand ensemble (principalement avec des choeurs). (cf., Opéra.)
Heinrich Finck
l’un des plus importants adversaires allemands, a reçu, selon le témoignage de son petit-neveu, Hermann Finck, sa formation en Pologne (Cracovie) et a ensuite été cour royale de Pologne sous Johann I. (1492), Alexander (1501) et Sigismund (1506). Les années de sa naissance et de sa mort sont inconnues. Ses œuvres sont encore connues: “Schone auserlesene Lieder des hochberiihmten Heinrich Finckens, etc.” (1536), également dans “Concentus 8, 6, 5 et 4 vocum” de Salblinger (1545) et dans “Sacrorum hymnorum liber I” de Rhaw (1542). Une collection de chants, hymnes et motets a récemment été publiée dans vol. viii. du Puhlik. der Ges. /. Musik / orschung (Breitkopf & Hartel). Deux copies manuscrites d’une “Missa dominicalis” en quatre parties signée “H. F.” ont été conservés à la bibliothèque de Munich; les initiales font probablement référence à Heinrich F.—
Hermann Finck
né le 21 mars 1527, Pirna (Saxe), petit-neveu de Heinrich Finck, étudia en 1545 à Wittenberg, puis y occupa le poste d’organiste, mais mourut déjà le 28 décembre 1558 à Wittenberg. et, en effet, comme le dit un contemporain, “er kam plotzlich elendiglich ums Leben” (il perdit soudainement et misérablement sa vie). Son ouvrage théorique, “Practica musica” (1556), le classe parmi les premiers écrivains de cette période et, dans les quelques compositions qu’il laisse, il fait preuve d’un talent profond et marquant.
Fritz Fincke
pianiste, violoniste et professeur de chant, né le Ier mai 1836, Wismar, élève du Conservatorium de Leipzig, fut pendant un temps violoniste au Frankfort Theatre, alors organiste à Wismar, puis en 1879, professeur de chant au Conservatoire Peabody de Baltimore. Il publia, outre des compositions pour piano, un petit traité instructif, “Anschlagselemente” (1871).
Fine
(Ital. “Fin”). Le mot est rencontré à la fin de la composition, mais il est spécialement utilisé dans les œuvres avec un D.C. (da capo), pour montrer à quel point la répétition s’étend, c’est-à-dire qu’il marque la fin en plein milieu de la musique.
Gottfried Finger
né en 1655 ou 1656 à Olmütz, Moravie, et enterré le 31 août 1730 à Mannheim. Il vint en Angleterre vers 1685, et devint maître de chapelle de Jacques II. En 1688, il publie des sonates pour divers instruments et en 1691, avec John Banister, “Ayres, Chacones, etc.”
Gottfried Finger retourna en Allemagne en 1702, et en 1717 devint maître de chapelle à Gotha.
Finger board
(Ger. Griffbrett). C’est le nom, en instruments à cordes, luths, guitares, etc., de la planche tachée de noir ou d’ébène placée sur la surface lisse du cou, sur laquelle le joueur appuie son doigt pour raccourcir les cordes. Dans les instruments pincés par les doigts, ainsi que dans les vielles violes (Gamba, etc.), le F. (le “collier”) était divisé en frettes (q.v.), ce qui facilitait la recherche de la hauteur correcte.
Doigté
(allem. Fingersatz, Applikatur). Pour tous les instruments sur lesquels les différents sons sont produits au moyen des doigts, l’utilisation d’un doigté approprié est indispensable pour un traitement technique. (En ce qui concerne le doigté des instruments à cordes, voir Position.) F. apparaît sous sa forme la plus simple: les instruments à vent en laiton, qui ont si peu de touches (pistons, valves, etc.) qu’on peut les gérer avec les doigts d’un main, sans aucun changement de position. Plus difficile est le F. des instruments à vent en bois, dans lequel le nombre de trous ronds et de clés dépasse en nombre le nombre de doigts des deux mains, de sorte que diverses fonctions sont attribuées au même doigt; et, dans certaines circonstances, des doigts différents agissent sur les mêmes clés. Le F., cependant, est le plus compliqué dans les instruments à clavier (pianoforte, orgue, harmonium, etc.); dans ce cas, il a une histoire précise et une littérature complète: chaque méthode de pianoforte, en fait, consiste pour moitié en une école de F. L’ancien style de jeu (avant Bach) excluait presque entièrement le pouce et le petit doigt; au cours de la période suivante, jusqu’aux premières décennies de ce siècle, l’utilisation des deux doigts courts se limitait généralement aux touches inférieures. La phase la plus récente, Liszt-Tausig-Bülow, ne tient aucun compte de l’irrégularité du clavier (touches supérieure et inférieure) et supprime toute restriction à l’emploi des doigts courts. Ces considérations gratuites ne servent toutefois qu’à rendre service à l’irtuoso: un joueur dont la technique est moins développée bénéficiera du respect des touches noires et du fait qu’il ne met pas le pouce ou le doigt dessus. Le système de F. en Angleterre diffère de celui des autres pays: l’index est appelé le premier doigt et le pouce est indiqué au moyen d’un -j-. La méthode anglaise est l’ancienne méthode allemande, comme on peut la trouver dans “Orgel- und Instrument- Tabulatur” d’Amerbach (1571); seul le pouce est indiqué par 0 1 2 3 4 au lieu de + 1 2 3 4 :
Cf. le traité de Carl Krebs sur le “Transilvano” de Girolamo Diruta dans Vierteljahresschrift für Musikwissenschaft, 1892.
