Berthold Damcke
né le 6 février 1812 à Hanovre, mort le 15 février 1875 à Paris; élève de Aloys Schmitt et F. Ries à Francfort; à partir de 1837 chef d’orchestre de la Société Philharmonique de Potsdam et de l’Union Chorale de la musique d’opéra, avec laquelle il a organisé grands concerts (1839-1840). En 1845, il est allé à Saint-Pétersbourg, où il a obtenu un poste honorable et lucrative en tant que professeur. En 1855, il a déménagé à Bruxelles, et a vécu de 1859 à Paris. Il était un adorateur ardent de Berlioz, et un de ses amis les plus intimes (un de ses exécuteurs testamentaires). Propres compositions de Damcke (oratorios, Partsongs, Piano Pieces) montrent une main experte, mais peu d’originalité. Les dernières années de sa vie ont été dignement employés dans la révision l’édition de Mlle Pelletan des scores des opéras de Gluck.
Damenisation
(Voir Bobisation.)
Friedrich Damm
né le 7 mars 1831 à Dresde, élève de Jul. Otto, Krügen et Reichel, a vécu pendant de nombreuses années en Amérique, et est maintenant professeur de musique à Dresde. Il a publié de nombreux morceaux pour piano brillante; œuvres d’un caractère plus sérieux restent en manuscrit.
G. Damm
(Voir Steingräber)
Laura Cinthie Damoreau
née Montalant, chanteuse d’opéra distinguée, née le 6 février 1801 à Paris, morte là, le 25 février 1863; elle a étudié au Conservatoire, d’abord chanté à l’Opéra italien, sous le nom de Mlle. Cinti, à Londres (1822), puis de nouveau à Paris; 1826-35 était une “star” au Grand Opera (Rossini a écrit plusieurs rôles pour elle), puis, jusqu’en 1843, à l’Opéra-Comique, où, entre autres œuvres, Auber écrit le Domino Noir pour elle. Après sa retraite de la scène, elle est apparue depuis plusieurs années à des concerts en Belgique, la Hollande, la Russie, aussi en Amérique. Au Conservatoire, dans lequel la capacité elle a publié un “Methode de Chant” et romans de sa propre En 1834, elle a été nommée professeur de chant. En 1836, elle se retira à Chantilly.
Étouffoir
(Voir Sordino.) Dämpfer, un amortisseur (en allemand.); un muet.
Dampfung
(allemand.),
(1) d’amortissement, assourdissement.
(2) La partie de l’action de piano qui arrête les vibrations des cordes. Étouffoir.
Léopold Damrosch
né le 22 octobre 1832 à Posen, mort le 15 février 1885 à New York, a montré talent musical à un âge précoce, et de prédilection pour vocation musicale; mais dans l’obéissance à la volonté de ses parents, il a étudié la médecine, et en 1854 a pris son degré de Dr.Med. Ses études professionnelles à une extrémité, il se consacre entièrement à la musique, mais contre la volonté de ses parents; et, comme ils se retirèrent tout le soutien, il était obligé de gagner sa vie, et d’une façon misérable. Il a d’abord voyagé à peu près aussi un violoniste, en visitant les petites villes et les villes d’eaux; puis il a obtenu des engagements comme chef d’orchestre à petits théâtres, jusqu’à ce qu’enfin il a reçu une nomination fixe dans la bande de cour de Weimar. Ici, il est entré en rapports personnels avec Liszt et de ses élèves les plus distingués, Bülow, Tausig, Cornelius, Lassen, et également en relation amicale avec Raff. D. marié à Weimar Hélène v. Heimburg, un excellent Liedersinger, qui était apparu sur la scène il. En 1858, il accepte le poste de chef d’orchestre de la Société Philharmonique de Breslau, et a gagné le mérite en faisant connaître les œuvres de Wagner, Liszt et Berlioz. En i860 il a renoncé à ce poste, afin de faire plusieurs concerts-tours avec Bülow et Tausig, mais résidait à Breslau, où il a établi soirées du Quatuor. En 1862, il a fondé la Société d’orchestre Breslau (soixante-dix membres; présente conducteur Maszkowsky); la nouvelle entreprise a été reconnu partout, et les meilleurs artistes apparu à ses concerts. Il a établi, en outre, une union chorale, menée la société pour la musique classique, a été pendant deux ans maître de chapelle au théâtre, et semblait, d’ailleurs, en tant que soliste à Leipzig, Hambourg, etc. En 1871, il a été invité par l’Union Arion Homme Chorale à New York pour être leur chef, ce qu’il a accepté d’autant plus volontiers que son enthousiasme pour les nouvelles tendances allemand avait créé beaucoup de difficultés pour lui à Breslau. À New York, il a développé désormais son talent d’organisation, a soulevé la société à un état de prospérité extraordinaire, fondée en 1873, l’Oratorio Society – un syndicat chorale qui compte maintenant des centaines de membres, et produit la chorale la plus importante travaille à partir de Haendel, Haydn, Bach (“Passion Matthieu”), Beethoven (chaque année la 9e Symphonie), à Brahms, Berlioz, et Liszt et en 1878 le New York Symphony Society, les deux institutions de la plus haute importance pour la vie musicale à New York. Ses concerts symphoniques à l’Hôtel de Steinway ont pris la place des Thomas Orchestra Concerts lorsque celui-ci avait été abandonné. L’Université de Columbia lui a conféré le degré de Mus. Doc. Liszt lui a consacré son “Triomphe funèbre du Tasse.” Lui-même composée d douze ensembles de chansons, plusieurs œuvres pour violon (concerto en ré mineur, sérénades, des romans, des impromptus), un Festival Overture, quelques œuvres vocales avec orchestre (“Brautgesang” pour chœur d’hommes; “Ruth und Naomi,” et ” Sulamith, “idylles bibliques avec soli et chœur;” Siegfrieds Schwert, “solo de ténor), duos etc. D. se distingue comme chef d’orchestre de la première grande fête musicale tenue à New York en 1881 (plus de 1200 chanteurs et instrumentistes 250). Il a créé l’opéra allemand à New York (1884), dans la direction de son fils Walter, qui l’a suivi.
