Musique d’église
Musique de cathédrale (Musica ecclesiastica, sacra, divina; Ital. Musica da chiesa). Musique d’église est presque aussi vieux que l’église elle-même. La plus ancienne Musique d’église était seulement la musique vocale, mais déjà dans les âges intermédiaires instruments anciens semblent avoir été introduites pour renforcer les voix; mais, selon la déclaration de l’abbé Engelbert d’Admont (13ème siècle), ceux-ci, l’organe excepté, furent bannis. Au cours du 16ème siècle, il est devenu de nouveau général à renforcer, même en partie à remplacer, les parties vocales; et, avec l’introduction du continuo environ 1600, la première étape a été franchie vers régulièrement accompagnée Musique d’église musique instrumentale aussi, en premier lieu en solo jeu d’orgue, a été introduit dans l’église à propos de la fin du 16e siècle, et probablement pour la première fois à Venise, par Merulo et les deux Gabrielis. La musique rituelle de l’Eglise catholique est vieux probablement rendue en partie des Juifs; peut-être aussi certaines mélodies païennes ont peut-être été adapté aux mots chrétiens. De chanter en chœur également été développé dans l’Église byzantine, et a été transplanté par saint Ambroise (mort, 397). En Italie; Chant progressive surgi en Italie; chant des hymnes, spécialement cultivées par Ambrosius, avait probablement son origine dans le culte païen. Pape Grégoire le Grand (mort, 604) a établi la musique rituelle uniforme pour toute l’Eglise d’Occident; ce, sous le nom de la chanson grégorien, est restée jusqu’à nos jours, et inchangée, autant que possible avec l’était notation neume imparfaite – presque le seul utilisé dans le 12ème siècle. Pourtant, les mélodies semblent avoir été assez préservé intacte, tandis que tout l’art ancien du rythme a complètement disparu. De les exclamations jubilatoires du temps de Ambrosius et Augustin a été progressivement évolué jusqu’au 12ème siècle le vide psalmodie du rythme dans l’utilisation de nos jours. Chanson grégorienne était entièrement dans une partie; seulement à partir du 11e au 10e siècle ne chantant en plusieurs parties (Organum) – Bien que différentes peine de celle dans une partie-faire son apparition. Le principe de la vraie polyphonie seulement venu au jour dans le 12ème siècle, le mouvement-à-dire contraire (Discantus), et à partir de ce moment-là a été progressivement développé écriture polyphonique complexe, mais toujours sur la base du chant grégorien (Cantus Firmus). Les noms des plus anciennes formes de compositions de l’église (au 13ème siècle) dans plusieurs pièces sont: Orgamum, Discantus, Conductus, Copule, Ochetus, Motetus, Triplum (trois -part), Quadruphim (en quatre parties). Étaient maîtres éminents à cette première période: Leoninus, Pérotin, Robert de Sabilon, Pierre de la Croix (Petrus de Cruce), Johannes de Garlandia, les deux Francos, Philipp de Vitry (14ème siècle), Johannes de Muris, Marchettus de Padoa, etc. Ainsi, déjà vers le milieu du 15ème siècle, nous trouvons le contrepoint apporté à un haut degré de perfection. Les formes de l’importance, plus ou moins indépendante du chant grégorien, ont été développés (“Motet, messe, Magnificat), et une longue liste de noms de grande importance indique une longue période dans laquelle un art, désormais rapide disparition, a prospéré, mais qui a finalement dégénéré en subtilités (Busnois, Dufay, Okeghem, Hobrecht, Josquin, de la Rue, Brumel, Clemens non Papa, Mouton, Févin Pipelare, de Orto, Willaert, de Rore, Goudimel, Orlando Lasso, Paul Hofhaimer, Heinrich Isaac, Senfl, Hasler, Gallus, Morales). Tous ces maîtres tissaient leurs parties ensemble avec l’art, et de l’obéissance aux lois de l’imitation stricte. À l’opposé de cette musique chargée d’artifices, se tenait sur le populaire (en quatre parties) Lied, à partir de laquelle a été évolué la Chorale protestante, et il était sans doute pour cette raison que le Concile de Trente a décidé de bannir la musique polyphonique de l’église, à moins qu’un plus clair, le style plus approprié de Musique d’église pourrait être fournie. Ainsi, par une impulsion de l’extérieur, a surgi le style Palestrina noble et simple, dont les représentants, en plus de Palestrina, étaient l’Naninis, Vittoria, et les deux Anerios. (Cf. école romaine.) Dans la mesure où les formes de accompagnée Musique d’église (concerto Eglise. Cantata), directement évolué depuis le drame musical et de l’oratorio qui se pose à propos de l’année 1600, ont été transplantés par les Allemands formés en Italie (dans leur pays d’origine Schütz), les Italiens ne peut être regardé comme participant à la grande développement de Musique d’église protestante, qui a atteint son apogée dans les Cantates et Passions de Bach. Musique d’église, depuis son temps, respire un esprit moderne: l’affichage de moyens instrumentaux est plus brillante, les mélodies sont plus faibles, sentimental (opéra), les harmonies sont plus piquant; mais dans la grandeur de l’effet total et le sérieux de la conception qu’ils seule approche rarement Bach. Les représentants les plus éminents de Musique d’église moderne sont Mozart (Requiem), Beethoven (la Missa Solemnis), Fr. Liszt, et le Fr. Kiel.
Chute
ornement obsolètes (voir ce terme.), À partir de laquelle a été évolué long appoggiatura exprimé par de petites notes. Quand les vieux maîtres français clavier voulaient que le Chute, ils ont mis un petit crochet avant la note, (d’Anglebert 1689), ou une barre oblique. Le upper et sous-deuxième a pris la note réelle moitié de sa valeur.
Franz Xaver Chwatal
né le 19 Juin 1808, Rumburg (Bohême), mort, le 24 Juin 1879, Soolbad Elmen; allé en 1822 en tant que professeur de musique à Merseburg, où en 1835 il a enlevé à Magdebourg; a écrit beaucoup de musique de piano, en particulier les pièces de salon et quelques œuvres instructives, entre autres deux méthodes de piano, ainsi que des quatuors pour voix d’hommes, etc.
Joseph Chwatal
frère du précédent, né, 12 Jan. 1811, Rumburg. Il (avec son fils) est facteur d’orgues à Merseburg, et a fait de nombreuses petites améliorations précieuses dans le mécanisme de l’orgue.
Ciacona
(Ital.). (Voir Chaconne.)
