Peter Zachau
musicien de la ville de Lübeck, a publié: “7 Branlen, dazu Gigen, Gavotten, etc., und mit 3 Couranten” (1683), et “Erster Teil vierstimmiger Viol di gamb Lustspiele soio, bestehend in Praludien, Alemanden, Couranten, “etc. (1693).
Friedrich Wilhelm Zachau
professeur de Haendel, né le 19 novembre 1663 à Leipzig; de 1684 jusqu’à sa mort, le 14 août 1712, organiste de la Liebfrauenkirche, Halle-a.-S .; il a laissé des pièces d’orgue, des chœurs figurés, etc., dont certains ont été inclus dans des collections ultérieures (entre autres, dans “Sammlung von Praludien, Fugen, ausgeführten Choriilen” de Breitköpf & Hartel, etc.).
Florian Zajic
né le 4 mai 1853 à Unhoscht (Bohême), de parents pauvres; avec l’aide d’une bourse, a été pendant huit ans élève du Conservatoire de Prague (Moritz Mildner, A. Bennewitz). Il fut d’abord membre de l’orchestre de théâtre à Augsbourg, puis chef à Mannheim, Strassburg (1881, successeur du Lotto) et Hambourg (1889); en 1891, il succède à Sauret comme professeur au Conservatoire Stern de Berlin.
Friedrich Zamminer
professeur de physique à Giessen, né ca. 1818, Darmstadt, décédé le 16 août 1856 à Giessen. Il a écrit un excellent livre: • Die Musik und die musikalischen Instrumente in ihrer Beziehung zu den Gesetzen der Akustik “(1855).
Amilcare Zanella
né en 1873. Étudia au conservatoire de Parme, dont, en 1903, il fut nommé directeur.
Zanettini
(Voir Gianettini.)
Johann Heinrich Zang
né le 13 avril 1733, Zella St. Blasii (Gotha ), pendant deux ans élève de JS Bach à Leipzig, est décédé le 18 août 1811, comme chantre à Mainstockheim (Bavière). Il a publié: “Singende Muse am Main” (1776), et un “Kunst- und Handwerksbuch,” le titre de la seconde partie de ce dernier étant: “Der vollkommene Orgelmacher, oder Lehre von der Orgel und Windprobe” (1804); cantates d’église, sonates pour piano et trios d’orgue sont restés manuscrits.
Nikolaus Zange
(Zangius), en 1597 capellmeister à l’électeur de Brunswick, ensuite à la cour de Vienne, 1612 capellmeister à l’électeur de Brandebourg à Berlin, décédé avant 1620. Il publia: “Schöne teutsche geistliche und weltliche Lieder” à 5 (1597, à la Bibliothèque, Liegnitz) ; “Ander Teil deutscher Lieder” à 3 (1611; également là); “Lustigenewe deutsche Lieder und Quodlibete “(à 5-6, publié en 1620 par Jacob Schmidt; à la bibliothèque de Berlin), et “Cantiones sacras” à 6 (1630, à la bibliothèque de Dantzig; évidemment une deuxième édition, puisque la dédicace est signée par Nikolaus Zange, qui, pourtant, était déjà mort en 1620). D’autres pièces de Nikolaus Zange se trouvent dans le “Musikalischer Zeitvertreib” (1609), dans le “Florilegium Portense” de Bodenschatz (1688) et dans un manuscrit à la bibliothèque de Berlin.
Marco Aurelio Zani de Ferranti
né le 6 juillet 1800 à Bologne, est décédé le 28 novembre 1878 à Pise; il a commencé à étudier le violon, mais l’a abandonné pour la guitare, sur laquelle il a acquis une compétence rare, et a sorti de l’instrument un ton de chant comme jamais auparavant. Il vécut une vie agitée, se rendit en 1820 à Paris, et de là à Pétersbourg, où il devint secrétaire particulier. Marco Aurelio Zani de Ferranti apparaît comme virtuose à Hambourg, Paris, Bruxelles, Londres, etc., à partir de 1824, et en 1827 s’installe à Bruxelles comme professeur de guitare. En 1846, il est nommé professeur d’italien au Conservatoire de Bruxelles.
Zanobi da Gagliano
(Voir Gagliano.)
Nicolai Iwanowitsch von Zaremba
né en 1824, décédé le 8 avril 1879 à Pétersbourg; élève de Marx, et professeur au Conservatoire de Pétersbourg (1862) depuis sa fondation, 1867-71 directeur de l’institution (comme successeur d’Anton Rubinstein); c’était un excellent théoricien et enseignant.
Jules de Zarembski
né le 28 février 1854 à Schitomir (Russie), y est décédé le 15 septembre 1885; célèbre pianiste, élève de Dachs à Vienne et de Liszt à Weimar, joua en 1878 le “Piano Mangeot” (a deux claviers renversés) à l’Exposition de Paris et succéda en 1879 à Louis Brassin comme professeur au Conservatoire de Bruxelles.
Gioseffo Zarlino
théoricien de grande importance, né le 22 mars 1517 à Chioggia (Vénétie); entra dans l’ordre des franciscains en 1537, devint élève à Venise d’Adrian Willaert. En 1565, il succéda à son confrère Cipriano di Rore en tant que maestro di capella de Saint-Marc, devint ensuite aumônier à San Severe et mourut le 14 février 1590 à Venise. Des compositions de Gioseffo Zarlino, peu de choses ont été conservées; malheureusement, les manuscrits des nombreuses œuvres sacrées qu’il a sans aucun doute écrites pour Saint-Marc, ainsi que de nombreux autres, ont depuis longtemps été volés par de mauvaises mains à cette église. Outre les courts exemples de ses travaux théoriques, seuls les suivants ont été conservés: un volume, “Modulationes sex vocum” (1566); un MS. messe, dans la bibliothèque du Liceo Filarmonico, Bologne, et 3 “Lectiones pro mortuis”, qui ont été imprimés en 1563 par Hier. Scotto à Venise dans un volume contenant des motets à 4 de Cipriano di Rore et autres. Les travaux théoriques de Gioseffo Zarlino sont: “Istituzioni harmoniche” (1558 (1562, 1573)); “Dimostrazioni harmoniche” (1571 (1573)). et “Sopplimenti musicali” (1588). Ses œuvres rassemblées («De tutte l’opere del R. M. Gioseffo Zarlino da Chioggia, etc.», 1589, 4 vol.) Contiennent, en outre, un certain nombre de traités non liés à la musique, qui parurent séparément. Un grand ouvrage en 25 livres, promis par Gioseffo Zarlino, et portant le titre «El melopeo perfetto» ou «De re musica» ou «De utraque musica», est resté manuscrit et a, paraît-il, été perdu. (Cf. Cerone.) Les traductions de “Istituzioni” de Gioseffo Zarlino, une en français par Jehan Lefort (Bibliothèque de Paris), une en néerlandais par un élève de Gioseffo Zarlino, Jan Pieter Sweelinck, et une en allemand par J. Kaspar Trost, resté manuscrit; même maintenant, Gioseffo Zarlino ne peut être étudié qu’à la fontaine. Gioseffo Zarlino, comme son prédécesseur L. Fogliani, a suivi le “Diatonon syntonon” de Ptolémée dans la détermination des intervalles (voir Ptolémée); et il a réussi à lui donner une valeur durable, même si le fondement naturel sur lequel il repose (par le phénomène des harmoniques) n’a été découvert qu’un siècle et demi plus tard. Avec Gioseffo Zarlino, la présentation du troisième comme 4: 5 n’était, en effet, pas entièrement sans fondement; déjà on le trouve conscient de l’opposition des accords consonantiques majeurs et mineurs, en ce que l’un se rapporte à l’harmonique, l’autre à la division arithmétique de la corde. En d’autres termes, l’accord majeur est naturellement fondé sur les rapports de longueur de corde 1, 1/2, 1/3, 1/4, 1/5, 1/6 ; mais accord mineur, d’autre part, sur 1: 2: 3: 4: 5: 6. L’accord majeur est donc la Divisione armonica; le mineur, le Divinone aritmetica. Les deux séries donnent pour la troisième la détermination 4: 5. Gioseffo Zarlino, comme M. Hauptmann, ne reconnaît qu’une sorte de tierce (la majeure) et nomme les tierces de l’accord majeur et mineur, «non selon leur taille, mais selon leur position». Que le germe d’un système rationnel d’harmonie dans un double sens (cf. «Istituzioni», I., ch. 30, et III., Ch. 31) ne se soit pas développé dans la période immédiatement suivante, doit avoir été causé par le invention de la basse figurée, qui est née peu de temps après, peut-être même avant l’époque de Gioseffo Zarlino et qui, pour la détermination des intervalles, partait de la note de basse et faisait ainsi dépendre la différence entre l’accord majeur et mineur de la taille de la troisième. Tartini (q.v.) fut le premier à relancer l’idée de Gioseffo Zarlino, mais – puisqu’il ne pouvait pas se débarrasser de la basse figurée – sans succès. L’idée de la polarité du majeur et du mineur est tombée si complètement dans l’oubli, que lorsqu’elle a été relancée par Hauptmann en 1853, elle est apparue comme quelque chose d’assez nouveau. Les «Istituzioni» contiennent, pour le reste, des explications claires et systématiques du double contrepoint (Contrapunto doppio) dans l’octave, douzième et en mouvement contraire (a moti conirarii); de même du canon et du double canon à l’unisson, octave et quinte supérieure et inférieure. De nombreux exemples sont donnés, tous basés sur le même Cantus firmus (“Veni creator”).
