Rohrflöte
(Voir Reed-Flute.)
F. August Roitzsch
né le 10 décembre 1805, Gruma (près de Görlitz), décédé le 4 février 1889, Leipzig, un éditeur bien connu d’œuvres classiques (en particulier pour l’édition Peters) ).
Hedwig Rolandt
chanteur de colorature, né le 2 septembre 1858 à Graz. Son vrai nom est Hedwig Wachutta (son nom professionnel, Rolandt). Elle étudia avec Frau Weinlich-Tipka à Graz, la fit construire à Wiesbaden en 1877 et, ayant obtenu un succès extraordinaire, fut immédiatement engagée. Elle a ensuite chanté, entre autres, au Gewandhaus de Leipzig. Hedwig Rolandt a une voix de soprano claire d’un grand registre à f”’) et d’une flexibilité remarquable. En 1883, elle épousa le marchand, Charles Schaaf.
Roll
(allemand, Wirbel), un mode de frappe des bouilloires et des tambours, consistant en une alternance rapide entre les deux pilons. Il est marqué comme un tremblement ou trémolo. La réverbération de cymbales, triangles, etc., est marqué de la même manière.
Alessandro Rolla
violoniste distingué, professeur de Paganini, né le 22 avril 1757 à Pavie, décédé le 15 septembre 1841 à Milan, étudia avec Renzi et Conti, se rendit à Vienne comme violoniste principal de l’Opéra italien, consacra plus tard son attention à l’alto, vécu pour plusieurs années à Milan, et en 1782, il fut appelé à la cour de Parme en tant qu’altiste solo et virtuose de chambre. Plus tard, il y devint violoniste et chef. En 1802, il fut nommé maestro à La Scala, Milan, en 1805 violoniste solo du vice-roi. Eugene Beauharnais et, après la création du Conservatorio, enseignant du violon dans cette institution. Alessandro Rolla a composé 3 concertos pour violon, 4 concertos pour alto, 6 quatuors pour cordes, un quintetto concertante pour deux violons, deux altos et violoncelle, des trios pour violon, alto et violoncelle, de même pour deux violons et violoncelle, duos pour violon et alto, duos de violon, sérénade (sextuor), divertissement, variations pour violon avec orchestre, etc. —
Son fils,
Antonio Rolla
né en 1798, Parme, décédé le 19 mai 1837, premier violoniste de Dresde, publia un concerto pour violon et pièces solo pour le même instrument.
Romain Rolland
né en 1868 à Clamecy (Nièvre). Fondateur de l’École des hautes études sociales. Auteur des “origines du drame lyrique moderne” “Le théâtre musical de la Renaissance italienne au 15e et 16e siècle” (1904), etc.
Johann Heinrich Rolle
compositeur prolifique, né le 23 décembre 1718, Quedlinburg, décédé le 29 décembre 1785, Magdeburg. Il étudia la jurisprudence et la philosophie de 1736 à 1740 à Leipzig, mais se tourna vers la musique et entra dans l’orchestre de la cour de Berlin en 1741 en tant que joueur d’alto. En 1746, il devint organiste de St. John’s, Magdeburg, et à la mort de son père, en 1752, lui succéda comme directeur musical de la ville. Johann Heinrich Rolle a composé plusieurs séries annuelles complètes de services religieux, 4 passions, 20 drames sacrés et profanes (oratorios), et a défini les odes d’Anacréon pour une voix avec accompagnement au clavier, etc.
Karl Leopold Röllig
interprète à l’harmonica, inventeur des “Orphika” et “Xänorphika”, deux instruments oubliés depuis longtemps (cf. Bogenflügel), né en 1761, à Vienne, voyagea longtemps avec ses instruments, mais en 1797 il accepta un poste à la bibliothèque de la cour de Vienne, et est décédé le 4 mars 1804, à Vienne. Karl Leopold Röllig compose une bande dessinée Opéra, Clarissa, pour Ham burg (1782), également des pièces pour harmonica et orphika, et écrit: “Über die Harmonika” (1787); “Orphika” (1795); “Versuch einer musikalischen Intervallentabelle” (1789), et quelques articles pour Allgemeine musikalische Zeitung (1802-1804).
Romance
est un mot dérivé de “roman”, qui signifiait simplement un poème dans le dialecte provençal, par opposition à un poème latin. Tous deux avaient un caractère narratif et des aventures galantes constituaient leur sujet. Un romain comme ceux qui nous ont été transmis des XIIe et XIIIe siècles, n’est rien de plus qu’une Romance développée longuement – un cycle de romans. Par Romance, dans l’art de la poésie actuelle, on entend un poème épico-lyrique, semblable à la ballade; mais tandis que dans la ballade elle-même, la nature, ou l’un des pouvoirs de la nature personnifiée, est, en règle générale, opposé à l’homme, dans la Romance, le sujet est choisi de préférence parmi les actes de chevalerie. La romance française représente maintenant une chanson d’amour sentimentale, tandis que la chanson a un sens plus pointu et souvent une touche d’humour. En tant que forme instrumentale, Romance est aussi indéfini et extensible que la ballade; pourtant une prépondérance de l’élément mélodique est propre à tous les Rs, des petits pour piano solo (Schumann) aux grands pour violon et orchestre (Beethoven).
Romanesca
(Voir Galliard.)
Romanina
(Voir Albertini, 2.)
Romano
(1) Alessandro Romano
(Voir Alessandro Romano)
(2) Giulio Romano
(voir, Caccini)
(3) Carlo Joseffo Romano
maestro de l’église «Passion», Milan. Il a publié trois livres de motets pour plusieurs voix («Cigno sacro», 1668 et «Armonia sacra», 1680), «Sirenea sacra» (motets à 5, une messe, psaumes vesper, 1674) et un livre de motets pour voix solo (1670).
École romaine
est le nom donné à la série des enseignants et des élèves, à commencer par Claude Goudimel (qv.), Qui a duré jusqu’au siècle actuel, et dont la caractéristique originale était la subordination des arts du contrepoint aux beaux effets sonores et à la vérité de l’expression. Plus tard, lorsque la réforme opérée par Palestrina dans la musique polyphonique a été dépassée par la révolution radicale des Florentins, l’École romaine est apparu comme le gardien de la bonne tradition, comme le représentant du style classique (Stilo osservato), c’est-à-dire d’un style a cappella comme opposé à la monodie et au chant sacré concertant. (Cf. Palestrina Style.) Une caractéristique de l’École romaine depuis le 17e siècle était le mode d’écriture en huit parties et plus, adopté des Vénitiens. (Voir Gabrieli.)
