fourniture, mais le terme plus général est “plein jeu”
(Lat. Mixtura, Regula mixta; Ital. Ripieno, Accordo; Sp. Lleno; allemand, Mixtur; Holland, Mixtuur), le plus utilisé de tous les arrêts “mixtes” de la organe. En règle générale, il est composé d’octaves et de quintes, mais en contient souvent un troisième, voire un septième (par exemple, dans le grand orgue du monastère d’Oliva, il y a une fourniture de six rangs avec des troisième et septième). Auparavant, il y avait des mélanges avec un grand nombre de tuyaux (par exemple, dans le monastère de Weingarten, des mélanges de huit, douze, vingt et vingt et un rangs; dans la Marienkirche, Dantzig (1585), vingt-quatre rangs M; naturellement le même ton était représenté par plusieurs pipes). De nos jours, trois sont considérés comme le minimum, six comme le maximum du nombre de tuyaux. Ces mélanges se répètent dans les octaves les plus élevées, c’est-à-dire qu’ils utilisent pour les octaves les plus élevées des harmoniques relativement plus faibles que ceux des octaves plus basses (une triple fourniture a généralement c’ g’ c” pour la clé c, mais d’autre part pour c’ pas c”’ g”’ c””, mais c” g” c ”’, etc.). On construit également des mélanges de plusieurs rangs qui, en dessous et au dessus, ont moins de tuyaux que dans le registre du milieu. Le M est utilisé uniquement en combinaison avec de nombreux autres arrêts, et, comme dans la plupart des cas, il produit la double octave (du moins pour les sons les plus bas), il suppose non seulement des fondations, mais également des arrêts octave et quint. la légende selon laquelle la fourniture est la plus ancienne des orgues a longtemps été mise de côté; par contre, il est certainement probable que, même aux XIIe et XIIIe siècles, les orgues n’avaient pas d’arrêt séparé et, par conséquent, tous les tuyaux.
Lorenz Christoph Mizler
(ensuite élevé au rang de noble comme Mizler von Kolof), écrivain sur musique, né le 25 juillet , 1711, Heidenheira (Würtemberg), décédé en mars 1778, Varsovie; Il fréquenta le gymnase d’Ansbach et, de 1731 à 1734, étudia la philosophie à Leipzig et reçut des instructions de J. S. Bach en jeu de clavier et en composition. En 1734, il obtint le titre de Magister et son thème de discussion était “Dissertatio, quod musica ars sit pars eruditionis musicas” (imprimé en 1734; 2e édition, avec une légère modification du titre, 1736). Après cela, il continua toujours ses études à Wittenberg et se qualifia en 1736 à Leipzig. Il donna des conférences sur les mathématiques, la philosophie et la musique. En 1738, il fonda à Leipzig la “Societät der musikalischen Wissenschaften”, à laquelle appartint ensuite Bach, bien que celui-ci ne s’inquiète guère du but principal de cette société, à savoir d’établir les lois de la composition: il pouvait se permettre de le quitter. aux autres. En 1743, le comte Malachowski attira Lorenz Christoph Mizler à Konskie (Pologne) en tant que professeur particulier de son fils. Lorenz Christoph Mizler se rendit quelques années plus tard au tribunal de Varsovie, fut élevé au rang de noble et nommé conseiller de la cour. En 1747, il reçut de l’Université d’Erfurt le diplôme de docteur en médecine. Lorenz Christoph Mizler a été l’un des premiers à avoir publié une sorte de journal musical, à savoir Neu eröffnete musikalische Bibliothek oder gründliche Nachricht nebst unparteiischem Urteil von Musikalischen Schriften und Büchern (1736-54). Un autre journal paru chaque mois dans une feuille d’octavo, Musikalischer Staarstecher (critiques d’œuvres musicales pratiques), n’a paru que jusqu’au septième numéro (1739-1740). Par ailleurs, Lorenz Christoph Mizler écrivait:
“Die Anfangsgründe des Generalbasses, nach mathematischer Lehrart abgehandelt” (1739);
plus loin, un pamphlet humoristique en latin, dans lequel le cours probable de la guerre de l’empereur Karl VII. avec la France s’exprimait par la combinaison et l’opposition de divers sons musicaux: “Lusus ingenii de praesenti bello”, etc. (1735, dédié au comte Lucchesini, l’un des fondateurs de la “Societät”), et une excellente traduction de Fux “Gradus ad Parnassum” (“Gradus ad Parnassum, ou encore Anfuhrung zur regelmassigen musikalischen Komposition,” de 1742); ses compositions (odes, suites, sonates à la flûte) sont sans importance.
M.M. = Metronome de Mälzel (q.v.).
Friedrich Mockwitz
né le 5 mars 1785 à Lauterbach (Saxe), décédé le 18 décembre 1849 à Dresde; il est devenu connu par son ingénieux (le premier) arrangements pour piano à quatre mains d’œuvres orchestrales classiques.
Mode
(Lat. Modus),
(1) équivalent à une espèce octave clé, par ex. Mode Lydius (le mode lydien, voir Modes d’église).
(2) Parmi les plus anciens théoriciens de la musique menaçable (XIIe et XIIIe siècles), un schéma rythmique pour la formation mélodique, par exemple. (Longa Brevis), en répétition régulière (trochaique), ou (Brevis, Brevis, Longa, anapæstic).
(3) Dans la musique mesurée des XVe et XVIe siècles, détermination de la mesure de la mesure de la Maxima (M. majeur) et du Longa (M. mineur). La nature tripartite de la Maxima (M. major perfectus), ainsi que de la Longa (M. minor perfectus), pourrait, selon l’enseignement de divers théoriciens, être indiquée de différentes manières. (Cf. Chapitre IX. “Geschichte der Taktzeichen”, dans “Studien zur Geschichte der Notenschrift” de H. Riemann). Dans la pratique, cependant, cela était très rarement indiqué, mais devait, en règle générale, être déduit de certaines particularités de la notation. Ces dernières (Signa implicita ou intrinseca, à la différence de Signa indicialia, les signatures de temps) étaient pour Mode perfectus majeur l’apparition de trois Maxima noircis (voir Hemiolia), pour le Mode minor perfectus, l’apparition de trois Longa noircis, ou de deux Brevis-rests au début d’un Mode-unité (perfection). Les chiffres 3 et 2 (ensemble Diminution) après les signatures de temps (O 3, O 2), étaient des signes pour la mesure du Mode mineur, car ils ont acquis la valeur précédente du Brevis.
