Benedetto Marcello
compositeur distingué et poète doué, né le 14 août 11686 à Venise, de famille noble, décédé le 24 juillet 1739 à Brescia; il a étudié sous Gasparini et Lotti. Il se consacra à la jurisprudence, occupa plusieurs postes, fut d’abord avocat puis, pendant quatorze ans, membre du Conseil des Quarante, en 1730 Pi-ovveditore de Pola, où, à cause du mauvais climat, sa santé se détériora et pas même l’excellent de Brescia, où il devint Camerkngo en 1738, ne lui permit de se rétablir. Le meilleur ouvrage de Benedetto Marcello est la composition des paraphrases italiennes des cinquante premiers psaumes de Girolamo Ascanio Giustiniani, “Estro poetico armonico” (1724-1727, huit volumes; un 1-4 avec continuo pour orgue ou clavier, certains avec violoncelle, également deux altos; en anglais 1757; nouvelles éditions italiennes: Pompeati (sans année) et Valle (1803); une sélection en allemand de 1865 (douze psaumes, écrite par Griineisen et Lindpaintner), une autre en français et des mots italiens du même temps (Paris, Flaxland); la dernière édition complète (partition de Mirecki) a été publiée par Carli, Paris (sans année). Benedetto Marcello a également publié “Concerti grossi” u 5 (1701). sonates pour clavier, “Sonate a cinque et flûte solo de basse continue” (1712), “Canzoni madrigalesche ed arie par caméra à 2, à 3, à 4 voci” (1717). De sa pastorale, Calisto à Orsa. l’Opéra La fede riconosciuta (Dorinda) et l’Arianna “Intreccio”, seuls les livrets, écrits par Benedetto Marcello lui-même, ont été imprimés. Enfin, il y a le pamphlet “Il faut dire que tout est en ordre, que ce soit facile et facile à comprendre, mais que le livre est clair” (sans année (1720?), Plusieurs fois republié; une grave satire sur le journeymen Opéra- décideurs). Une critique acerbe d’un livre de madrigaux d’Antonio Lotti (“Lettera familiare”, etc.), attribuée à M., et une “Teoria musicale ordinata alia moderna pratica” restèrent dans le manuscrit. Aussi ce qui suit: plusieurs cantates, un oratorio, Gioas; plusieurs messes, Lamentations, Salve, un Tantum ergo à 6 sous forme canonique, et un oratorio allégorique, Il trionfo della poesia e della musica nel celebrarsi la ynorte, l’esaltazione et la coronazione di Maria (Personnages: Poésie, Musique, Soprano, Clavier, Tenor, Bass). D’autre part, Benedetto Marcello a publié des poèmes, des sonnets, des livrets d’opéra, etc., qui ont été partiellement mis en musique par d’autres compositeurs. Selon Busi et Chilisotti, le jour de sa naissance et de son décès étaient les mêmes (24 juillet). Sa vie a été écrite par Sacchi (1789), par A. Boito (1881, dans “Grands musiciens”) et par L. Busi (1884).
Marche
(Ital. Marcia; ang. March) est une musique qui a pour but de réguler les mouvements d’un grand nombre d’hommes et qui, dans ce sens, est associée à la danse: c’est en fait une sorte de danse (comme par exemple dans nos Polonaises, ou notre ancienne Entrada (Entrée), etc.). Le M., sans doute, date d’une période très précoce. Déjà dans l’Antiquité, les processions des festivals étaient accompagnées de musique et il n’y a aucune raison de supposer que cette musique n’avait pas le caractère de mars. La marche a été employée à des fins plus artistiques dans la tragédie grecque, lorsque le choeur est entré dans un mouvement mesuré et s’est retiré de la même manière, pas avec un accompagnement instrumental, mais tout en chantant. La marche militaire est souvent renvoyée à la guerre de trente ans, mais c’est à peine correct. Les tambours, les tambours-bouilloire, les trompettes et les crosses-fifres étaient déjà utilisés au début du xive siècle, quand un prince entra dans une ville ou commença une campagne (Virdung). Les tambours de l’armée étaient surtout utilisés pour marquer le temps. La marche en tant que véritable morceau de musique a certainement évolué à partir de chansons artistiques renforcées par des instruments. La forme de la marche telle que nous la retrouvons dans la musique artistique, d’abord à Opéras (Lully), puis comme pièce pour clavier (Couperin), est celle des formes de danse anciennes (deux phrases de huit à si. Seize mesures répétées) . La marche moderne est généralement plus développé et possède un trio mélodieux; Les marches militaires sont soit des marches de défilé (Pas ordinaircs), soit des marches rapides (Pas de redoublées), soit enfin des marches de tempête (Pas de charge). Parmi le nombre de marches écrites dans un but déterminé ou pour une occasion spéciale (marches du festival, “Huldigungsmarsche”, marches sacrées, ces dernières presque toujours sur la scène en processions, etc.), la marche funèbre (Marcia funebre, Marche funèbre) se distingue avec une importance particulière.
Louis Marchand
interprète estimé à l’orgue à son époque, né le 2 février 1669 à Lyon, décédé le 17 février 1732 à Paris. Déjà en 1684, il devint organiste de la cathédrale de Nevers, puis de celle d’Auxerre, en 1697 de l’église des jésuites de Paris, puis de plusieurs églises de cette ville, enfin organiste de la cour de Versailles. En 1717, il se compromit tellement qu’il fut exilé de France. il est bien connu que la même année, il participe à Dresde à un concours de musique à Dresde et qu’il en obtient l’avantage. Plus tard, il rentre à Paris, est très recherché en tant qu’enseignant et reçoit de très bonnes conditions; les circonstances les plus nécessiteuses. Il a publié trois livres de piix de clavessin et un livre de pièces d’orgue. Ses compositions pour clavier sont méritoires.
Luigi Marchesi
(également appelé Marchesini), célèbre chanteur soprano (evirato), né en 1755, Milan, y est décédé le 15 décembre 1829; il chantait déjà en 1773 à Munich, puis à Rome, Milan, Trévise, de nouveau à Munich, Padoue, Florence, Naples et, dès 1780, considéré comme le plus grand chanteur d’Italie. Il se rendit ensuite à Vienne et, en 1785, il s’engagea avec Todi sous Sarti à Pétersbourg. Cependant, à cause du climat, il se rendit en 1788 à Londres. Il y a chanté pendant de nombreuses années, apparaissant de temps en temps en Italie, notamment à Milan. En 1806, il se retira complètement de la scène et vécut en retraite à Milan jusqu’à sa mort.
Salvatore Marchesi, Cavaliere de Castrone
Marchese della Rajata, né le 15 janvier 1822 à Palerme, d’une famille noble. Il était officier de la garde napolitaine mais, en raison de ses convictions politiques, s’est retiré en 1840. Il a étudié le droit à Palerme et à Milan, tout en accordant une attention soutenue à la musique, en particulier au chant, sous Raimondi (Palerme). Lamperti et Fontana (Milan) et, exilés en raison de sa participation à la révolution (1848), se rendirent en Amérique. Il a fait ses débuts à New York sous le nom de Ernani (baryton), puis a étudié à Londres avec Garcia, s’est fait connaître comme chanteur de concert et s’est marié en 1852 avec Mathilde Graumann (voir ci-dessous). Après une courte apparition sur plusieurs scènes (Berlin, Bruxelles, Londres, et également en Italie), ils ont été nommés professeurs de chant au Conservatoire de Vienne, sont allés de là à Paris et sont restés ensemble quand, en 1865, Mme. Marchesi reçut un rendez-vous au Conservatoire de Cologne et à son retour au Conservatoire de Vienne en 1869. À l’automne de 1881, ils s’installèrent à nouveau à Paris. Marchesi est non seulement un professeur de chant compétent, mais également un compositeur de chansons intéressantes (lieder allemand, canzonets italiens, romances françaises, etc.); il a publié des exercices vocaux et une chanson de Méthode de Marchesi 470 Marenzio, et traduit plusieurs opéras allemand et français en italien (Fliegender Hollander, Lohensrin, Tannhauser, etc.). Également juré, il rédigea un rapport en italien sur les instruments de musique lors de l’exposition de Vienne de 1873.
Mathilde de Castrone-Marchesi
(née, Grauniann), épouse du premier, né le 26 mars 1826 à Francfort, étudia avec Nicolai à Vienne (1843) et Garcia à Paris (1845) et était déjà très estimé en tant que chanteur à Paris et à Londres. quand elle a épousé Marchesi (voir ci-dessus). Mais c’est en tant que professeur de chant qu’elle a acquis une renommée durable. sans aucun doute, elle figure parmi les meilleurs artistes vivants qui se sont consacrés à cette branche de l’art. Madame Marchesi a publié une méthode de chant et 24 livres d’exercices vocaux universellement reconnus pour leur excellence. Elle a écrit “Réminiscences de ma vie” (1877).
