Karl Friedrich Cramer
né le 7 mars 1752 à Quedlinburg, mort le 8 décembre 1807 à Paris. Il fut d’abord professeur à Kiel, le bénéfice perdu son poste en 1794, il a montré ouvertement parce que la sympathie avec la Révolution française. Il a publié plusieurs collections avec des introductions critiques (“Flora”, des pièces pour piano et des chansons; opéras de partition de piano “Polyhymnia,”; Magazm für Musik, 1783-1789). Les œuvres de Rousseau traduits en allemand, et a écrit un “Kurze Übersicht der Geschichte der französischen Musik” (1786).
Wilhelm Cramer
un violoniste distingué, né en 1745 (1743) à Mannheim, est mort le 5 octobre 1799 à Londres . Il a étudié avec Stamitz et Cannabich, était dans le groupe de Mannheim jusqu’à 1772 et, après cela, à Londres en tant que chef de la bande du roi, et le leader en même temps au Opéra, le Panthéon, anciens concerts, et le professionnel Concerts; Il a été leader also au Haendel Festival de 1784 et 1787. Il était très estimé en tant que joueur solo.
Franz Cramer
né en 1786 à Munich, neveu de la forme, a vécu à Munich comme flûtiste principale dans la bande. concertos pour flûte, variations, etc., le fils apparu dans les caractères .
Johann Baptist Cramer
un des pianistes et professeurs les plus éminents de tout âge, né le 24 février 1771 à Mannheim, le fils aîné de Guillaume (voir 2), mort le 16 avril 1858 à Londres. Il a étudié avec Schroter et démenti, Qui communiquée à him a connaissance des compositeurs classiques; but dans la question de la théorie, il a été, pour la plupart part, autodidacte. Il a commencé sa tournées de concerts en 1788. Sa renommée se répandit qui rapidement en tant que pianiste. Il a toujours considéré comme son domicile londonien et de repos; il résidait à Paris de 1832 à 1845. Puis sont retournés à l’objectif de Londres. En 1828, conjointement avec Addison, il a établi musicpublishing maison, Qui mit dehors, des œuvres spécialement, classiques, et il dirigait jusqu’à 1842; l’entreprise est toujours florissante sous le titre “C. & Co.” Les compositions de Cramer (105 sonates pour piano, sept concertos, un quatuor avec piano et quintette avec piano, les variations, Rondos, etc.) sont à peu près oublié de nos jours; Son seul “Big Pianoforte- Schule,” et surtout la cinquième partie, les quatre-vingt-quatre études (également séparément comme Op 50, avec seize nouvelles études, une sélection, la soixantaine, a été édité par Bülow, avec des remarques et certaines modifications; et une autre sélection, avec un second accompagnement de piano, byad. Henselt) ont, comme matériau pour l’instruction, atteint l’immortalité. Un noble, l’esprit poétique respire à travers ces études; et cela les rend agréable à la fois pour les élèves et les enseignants. Le “Schule der Fingerfertigkeit,” Op. 100 (100 études quotidiennes, la deuxième partie de la “Grosse Pianoforte-Schule”), bénéficie également d’un certain nom, mais pas dans la mesure où il le mérite.
August Cranz
une maison d’édition musicale à Hambourg, fondée en 1813 par August Heinrich (né en 1789, mort en 1870). Le propriétaire actuel, son fils, Alwin Cranz (né en 1834), est entré dans l’entreprise en 1857, a acheté, en outre, en 1876, l’importante entreprise de publication de C. A. Spina (Cf., Schreiber), à Vienne, et a mis en place une succursale (A. Cranz) à Bruxelles en 1883, et à Londres, 1892. L’entreprise a été transférée à Leipzig en 1897.
Ferdinand Manuel de Craywinckel
né le 24 août 1820 à Madrid, a vécu à Bordeaux depuis 1825, où il a été formé par Bellon, l’un des élèves de Reicha. Il est un compositeur de la note (six grandes masses, un Stabat, motets, Cantica, etc.).
à créer
pour exécuter une œuvre musicale, d’usurper l’identité d’un rôle pour la première fois en public.
Credo
(Lat.), La troisième partie de la messe (voir ce terme).
Crémone Violons
un terme appliqué à ces instruments fabriqués par le Amati, Stradivarius, Guarneri et; aussi à ceux de Bergonzi, Guadagnini, Montagnana, Ruggieri, Storione, et Testore.
Thomas Crequillon
(Crecquillon), contrapuntiste du 15ème siècle, le maestro à Charles-Quint à Madrid à propos de 1544. Il fut ensuite canon à Namur, Terbonde, et enfin à Béthune, où il est mort en 1557. Il était l’un des meilleurs maîtres au cours de la période comprise entre Josquin et Orlando di Lasso. Un grand nombre de ses œuvres (messes, cantates, etc.) ont été conservés, en partie dans des éditions spéciales, en partie dans les collections.
Crescendo
(Ital., “Croissant”), l’augmentation de l’intensité sonore. Un Crescendo est provoquée dans l’orchestre de deux façons; soit par l’addition progressive d’instruments, ou en jouant plus fort sur les divers instruments. Les voix, vent et à cordes, instruments humains ont le plein pouvoir sur le Crescendo, comme ils peuvent gonfler toute ton particulier; sur le piano cela est impossible, et le Crescendo doit être produite par un contact plus fort. Autrefois l’organe entièrement manqué del Crescendo ; en tirant progressivement les arrêts, une augmentation de son a été provoquée, mais l’effet était naturellement un saccadé. Dans ces derniers temps, des tentatives ont été faites dans deux façons de remédier à ce mal: – (1) un ou deux arrêts mous ont été enfermé dans une boîte avec volet roulant, travaillé par l’intermédiaire d’une pédale (Swell, Dachsckweller, Jalousiesclmeller); (2) un dispositif mécanique intelligent, travaillé par une pédale, effectue une entrée progressive des arrêts dans une succession définitive. Mais, aujourd’hui encore, l’organe ne peut pas produire un véritable Crescendo, comme on l’entend dans l’orchestre; et ce, peut-être, ne soit pas à désirer, car il serait voler le son d’orgue de son impassibilité majestueuse, et ont tendance à un mode sentimentale ou pathétique de jeu. (Cf., Expression, Dynamique, le phrasé, l’art de.)
Crescent
(allemande. Halbmond, Schellenbaum, Mohammedsfahne), un sonnettes turc ou cloche instrument introduit dans les musiques régimentaires allemands à l’époque des guerres contre les Turcs.
Girolamo Crescentini
l’un des derniers et des plus distingués sopranistes italiens (evirati), né 1766, Urbania, près de Urbino (États pontificaux), est mort, 1846. Il a fait ses débuts à Rome en 1783, et a ensuite été engagé à Livourne, Padoue, Venise, Turin, Londres (1786), Milan, Naples (1788-1789), et d’autres endroits. Napoléon l’a entendu en 1805, lui a donné la décoration de la Couronne de fer, et l’a attiré à Paris en 1806 En 1812, il a retiré définitivement de la scène. En 1816, il installe à Naples, et depuis de nombreuses années était professeur de chant au réel Collegia di Musica. Fétis parle de lui comme la dernière grande chanteuse que l’Italie produit. Pour une voix merveilleusement belle qualité il a uni la virtuosité de l’ordre le plus élevé, et la chaleur accablante dramatique. Il a également composé plusieurs pièces vocales intéressantes; et il a publié un recueil de vocalises avec remarques liminaires sur l’art du chant.
