Cor anglais
(Altoboe, voir Hautbois).
Coranto
(Ital), une courante (voir ce terme).
William Corbett
un violoniste virtuose anglais, membre de la bande de la Reine; il vécut de 1711-1740 en Italie (Rome). Il a donné des concerts de temps en temps dans la plupart des grandes villes, et collecté des livres et des instruments de musique. Après son retour à Londres, il a repris sa position dans le groupe, et est décédé en 1748. Il a légué sa collection d’instruments à Gresham College, avec une allocation de quelqu’un pour prendre soin d’eux. Il a publié diverses œuvres instrumentales, surtout pour violon.
Corda
(Ital.) corde ; una corda (“Sur une corde”) indique dans la musique de piano que la gauche (déplacement) pédale doit être utilisé; due corde (“avec deux cordes”), avec la moitié de déplacement; toutte le corde («toutes les cordes»), à savoir sans pédale douce.
Bartolomeo Cordans
né en 1700 à Venise, mort le 14 mai 1757 à Udine; un compositeur extrêmement prolifiques; il est entré, quand il est jeune, l’ordre franciscain, mais a obtenu une dispense du pape, et se retira d’elle. Il a ensuite mis en évidence un certain nombre d’opéras à Venise avec un succès modéré. En 1735, il a accepté le poste de maestro à la cathédrale de Udine, puis écrivit une immense quantité de musique sacrée; pour-bien il a remis un grand nombre de volumes manuscrits à un fabricant feu d’artifice dans le but de faire des fusées plus de soixante-masses, plus d’une centaine, dont certains psaumes pour double chœur, et des motets, ont été conservés.
Cor de chasse.
Giacomo Cordelia
prolifique compositeur d’opéra italien, né, le 25 juillet 1786 à Naples, mort là, le 8 août 1846, élève de Fenaroli et Paisiello, théâtre maestro, sous-chef de la bande royale, et professeur à Naples Conservatoire; il a écrit dix-sept opéras pour Naples, aussi quelques cantates, et la musique sacrée.
Frederick Corder
compositeur anglais doué, né le 26 janvier 1852 à Londres; Il alla d’abord dans les affaires, mais par la suite est devenu un élève de l’Académie royale de musique, a remporté la bourse Mendelssohn, et a étudié sous Ferd. Hiller à Cologne. Sur son retour, il devient chef d’orchestre à l’Aquarium de Brighton, et amené les concerts là dans une grande réputation. Parmi ses œuvres les suivantes méritent une mention:
Overture Prospero (1885),
Le nuptiale de Triermain (cantates, 1886),
l’opéra Nordisa (1887),
“Suite roumaine” (1887),
La malédiction de la Minstrel,
ballade pour la déclamation avec orchestre (1888),
“Danses roumaines” pour piano et violon (1883), etc.
Il compose les opérettes
Nabob’s Pickle (le cornichon de Nabob) (1883),
The Noble Savage (1885),
les cantates
The Blind Girl of Castel-Cuillé (L’Aveugle de Castel-Cuillé) (1888), et
The Sword of Argantyr (L’épée d’Argantyr) (Festival de Leeds, 1889),
aussi l’ouverture et la musique de scène
The Black Tulip (La tulipe noire) (1899), etc.
Son fils, Paul Corder, qui a publié Neuf Préludes pour piano, est un compositeur prometteur.
Arcangelo Corelli
l’un des premiers virtuoses réels sur le violon, et un compositeur de musique classique pour cet instrument. Il est né, février 1653, Fusignano, près de Imola, mort, le 18 janv 1713, Rome; il a étudié le contrepoint avec Matteo Simonelli, et le violon avec Giov. B. Bassani. On sait peu de sa vie tôt, mais il semble avoir tenu un rendez-vous vers 1680 au tribunal de Munich. En 1681, il se fixa à Rome, où il a trouvé dans Cardinal Ottoboni un ami et mécène. Il vivait dans le palais du cardinal jusqu’à sa mort. Des tentatives ont été faites pour l’éloigner de Naples, et, après invitations répétées, il a été incité à y aller et de jouer devant le roi. Pendant le spectacle, cependant, il a fait plusieurs feuillets, et imaginé qu’il avait échoué, et, dans une grande excitation voyage à Rome. Ici, jeté pour un temps dans l’ombre par les performances de Valentini, un violoniste de la capacité ordinaire, il est tombé en proie à la mélancolie. Ses œuvres epoch-making, qui de nos jours sont très estimé par tous les violonistes, sont comme suit: quatre séries de douze sonates en trois parties pour deux violons (1683-94); comme une troisième partie Op. 1 possède une basse d’organes. Op. 2 ‘de viole violoncelle et contrebasse ou le clavecin, Op. 3 luth basse (théorbe. Arciliuto) et la basse d’orgue, Op. 4 basse de viole ou clavecin; en outre, douze sonates en deux parties, Op. 5, pour violon et basse de viole ou clavecin (1700), réédité cinq fois jusqu’à 1799, disposés comme “Concerti grossi” par Geminiani (ils sont apparus également à Amsterdam arrangé pour deux flûtes et basse), et aussi pour violon et piano par Gustav Jensen; également neuf sonates pour deux violons et clavecin (1695 à Rome, et réimprimé plus tard à Amsterdam); un ensemble de sonates pour deux violons posthumes avec la basse organe; et son dernier et plus grand travail (Op. 6) “Concerti grossi” pour deux violons et violoncelle comme instruments solistes (“Concertino Obligato”), et aussi deux violons, alto et contrebasse comme instruments d’accompagnement, qui peuvent aussi être doublé (“Concerto grosso”). Les quarante-huit sonates (Op. 1-4) et le «Concerti grossi» (Op. 6) ont été publiés par Walsh à Londres en deux volumes, et révisées par Pepusch. La seule ediaon moderne complète des œuvres de Corelli est que (dans le score) par le Dr Chrysander (Londres: Augener & Co.). Certains numéros de Op. 5 ont été édités par Alard et David («Folies d’Espagne”). “Toutes Les Compositions de Corelli réussi à gagner en popularité, et ont donc été distribués au loin, et ont servi de modèles aux musiciens de son temps, mais l’Opéra Quinta ‘était à cet égard la plus réussie Il a été pris comme un travail scolaire en. tous les pays “(Chrysander).
Cormone
(voir “Cromorne.)
Cornamusa
(Ital., Fr. cornemuse), un vieux type italien de Schalmey, mais fermé à l’extrémité inférieure, de sorte que les ondes sonores ont été transmises à travers les ouïes. (Cf., Bassanello. ) également similaire au mot Cornemuse.
Peter Cornelius
né le 24 décembre 1824 à Mayence, mort le 26 octobre 1874, un proche parent du peintre de ce nom. Il a d’abord décidé de devenir acteur, mais , après le début malheureux sur la scène, tournée vers la musique, et 1845 à 1850 a étudié le contrepoint avec Dehn au Berlin En 1852, il est allé à Weimar, où il a rejoint la société avec Liszt, et dans la Neue Zeitschrift für Musik. est devenu l’un des champions les plus zélés de la nouvelle école allemande Son opéra comique, Le Barbier de Bagdad, a été donné à Weimar en 1858, mais il n’a pas pris avec le public;. et Liszt, qui tenait le travail en haute estime, était tellement contrarié, qu’il a quitté Weimar. Il est allé à Wagner à Vienne, et le suivit en 1865 à Munich, où il a reçu un rendez-vous à la Royal School of Music. Un nouvel opéra (Cid) a été produit à Weimar en 1865. Un tiers (Gunlöd, le texte de la “Edda”) est resté inachevé. Ses oeuvres plus petites (chansons, duos, une partie des chansons pour mixte et pour chœur d’hommes) sont devenus plus connus; bien même ceux-ci sur compte des parties vocales inconfortables, et la rudesse des harmonies ne sont apprécié par quelques-uns. Il a écrit les livres de ses opéras, et les mots pour la plupart de ses chansons; et il a également publié un volume de la poésie lyrique (“Lyrische Poesien,” 1861). Le Barbier von Bagdad a été réalisée récemment avec succès à Coburg, Hambourg, etc. Il a également été donné deux fois à Londres (1891) par les élèves de la Royal College of Music.
Le Dr. Adolf Sandberger (1864 – 1943) a écrit une biographie de Cornelius (1887, thèse sur l’obtention du doctorat). Un festival Cornélius a eu lieu à Weimar en 1904.
