Carlo Agostino Badia
il est né en 1672 à Venise, décéda le 23 septembre 1738 à Vienne; déjà au 1er juillet 1696, il a été nommé compositeur de la cour royale à Vienne, lorsque le bureau a été créé. Il a écrit dix-sept opéras et sérénades, et quinze oratorios, aussi douze cantates pour une voix avec clavier (imprimés par Tributi Armonici), en plus de trente-trois à 1-3 (conservées dans des manuscrits). Pour le reste, il avait des dons modérés, et il a écrit dans un style désuet. Chanteuse, Anna Maria Lisi Badia (? – 1726) était un membre de la société de la cour de Vienne (1711-1725).
Luigi Badia
il est né le 16 février 1819 à Teramo (Naples), décéda le 30 octobre 1899 à Milan: il a composé quatre opéras (Amore e danza, La fata primavera, La fontana d’amore, Ripeti a me), aussi des chansons, avec lesquelles il a eu un bon succès.
Selmar Bagge
il est né le 30 juin 1823 à Coburg, décéda le 16 juillet 1896 à Bâle, élève du Conservatoire de Prague (Dionys Weber, le 9 octobre 1766 à Velichov, République tchèque – le 25 décembre 1842 à Prague), et en suite de Simon Sechter (le 11 octobre 1788 à Frymburk, République tchèque – le 10 septembre 1867 à Vienne) à Vienne; en 1851 il était professeur de composition au Conservatoire de Vienne; en 1854 organiste à Gumpendorf, près de Vienne. En 1855, il a démissionné de son poste au Conservatoire et a critiqué l’organisation de cette institution dans la Monatsschrift für Theater und Musik, également en 1860 dans la Deutsche Musikzeitung. Il est resté pendant de nombreuses années critique musical et éditeur; En 1863, il a entrepris la rédaction de la Allgemeine Musikalische Zeitung, qui avait été établi par Bernhard Christoph Breitkopf (le 2 mars 1695 à Clausthal-Zellerfeld en Allemagne – le 26 mars 1777 à Leipzig) et Gottfried Christoph Härtel (le 27 janvier 1763 à Schneeberg en Allemagne – le 25 juillet 1827 à Dohma en Allemagne), mais abandonné depuis 1848, et il a mené le même pour deux ans, lorsque (1866), il passa à la firme de Jakob Melchior Rieter-Biedermann (le 23 mai 1811 – le 26 janvier 1876 à Winterthour en Suisse). Il a été directeur de l’École de musique de Bâle à partir de 1868. En plus de son travail de journaliste, il a publié la musique de chambre, une symphonie, des chansons, et un “Lehrbuch der Tonkunst” (de 1873).
Cornemuse
Musette, Sourdeline (anglais, bagpipe ; allemand, Dudelsack, Sackpfeife ; italien, cornamusa, piva; Latin, tibia utricularis ; grèque, askaulos (pipe de cuir). Au Moyen-Âge, comme hurdy-gurdy, Symphonia, corrompu dans Samponia, Zampugna, etc., il a été fait dans le 17ème siècle (Prætorius) en différentes tailles; grosser Bock, (drone; contra G ou grand C), Schaperpfeif (drones: b bemol, f’), Hümmelchen (f’ c’). et Dudey (e’ bemol, b’ bemol, e” bemol). C’est pratiquement un instrument obsolète, et ne se trouve maintenant que dans les mains la population indigène de l’Angleterre, l’Ecosse et l’Irlande. Il se compose d’un sac de vent de cuir, qui est soit rempli par le joueur au moyen d’un tube de canalisation (comme dans ceux du genre ancien et de la cornemuse écossaise des Highlands) ou au moyen de petits soufflets manipulés par le bras. Plusieurs tuyaux sont fixés à la peau de cuir, au moyen duquel, lorsqu’il est pressé par le bras du joueur, ils sont faits pour sonner; également un chalumeau avec six trous sur lequel mélodies sont jouées, et de un à trois bourdons (allemand, Stimmer; anglais, drones), qui donnent sur, sans interruption, une seule et même son. La cornemuse ressemble étroitement à la Vielle, et, comme elle, était un instrument à la mode du 17ème aux 18éme siècles. La peau était à l’époque couverte avec de la soie, la petite boîte qui a des anches des bourdons étant faite d’ivoire, et ornée d’or, de pierres précieuses, etc. (Francois Descoteaux, Jean Philidor, Douet, Dubuisson, Jean Hotteterre (1677–1720), Charpentier, Nicolas Chédiville (le 20 février 1705 à Serez, Eure – le 6 août 1782 à Paris) etc., étaient célèbres comme les joueurs.
Martin Bahn,
éditeur de musique, né en 1835, mort en 1902. Cf. Trautwein.
Johann Beer
(Bähr, Baer, Behr), chef de la bande du duc de Weissenfels; il est né le 28 fevrier 1655 à Sankt Georgen im Attergau en Autriche, décéda le 6 auôt 1700 à Weißenfels en Allemagne, d’une blessure reçue lors d’un match de fusil. Il a fait une réputation par ses brochures musicales satiriques et polémiques, dans lesquelles il a son nom (Bär, ours) latinisé en Ursus (“Ursus murmurat, Ursus saltat, Ursus triumphat”, etc., contre le “Gymnasialrektor” Hartnoth à Gotha, 1697, etc.); aussi par son “Bellum Musicum” (1701) et “Musikalische Diskurse” (1719), tous deux à titre posthume.
Tommaso Bai
(Tommaso Baj): Il est né le 10 juin 1636 à Crevalcore près de Bologne, décéda le 22 décembre 1714 à Rome ; il était un chanteur ténor dans la chapelle papale ; maestro en 1713. Il était le compositeur de la célèbre Miserere qui est chanté en alternance avec ceux de Gregorio Allegri (1582 à Rome – le 17 février 1652 à Rome) et Giuseppe Baini (le 21 octobre 1775 à Rome – le 21 mai 1844 à Rome) dans la chapelle papale durant la Semaine Sainte. Il est publié dans les collections de musique papale chapelle de la Semaine Sainte (Burney, Choron, Peters). Beaucoup d’autres compositions se trouvent dans le manuscrit dans les bibliothèques romaines.
Jean-Antoine de Baïf
poète et musicien; il est né le 19 février 1532 à Venise, décéda le 19 septembre 1589 à Paris; il a publié deux œuvres de tablature pour luth, douze chants sacrés, et deux livres de chansons à 4.
Pierre Marie François de Sales Baillot
il est né le 1er octobre 1771 à Passy, décéda le 15 septembre 1842 à Paris, il est l’un des plus célèbres violonistes de la France. Il a reçu sa première instruction sur le violon d’un natif de Florence, Polidori par nom, à Passy, puis en 1780, lorsque ses parents se sont installés à Paris, de Sainte-Marie, qui a beaucoup insisté sur le jeu exact. Après la mort de son père (1783), il a été envoyé pour une formation supplémentaire à Rome, à Pollani, un élève de Nardini Pietro Nardini (le 12 avril 1722 à Livourneet – le 7 mai 1793 à Florence), qui a mis l’accent sur le grand ton. En 1791, il revint à Paris, et a joué à Giovanni Battista Viotti (le 12 mai 1755 à Fontanetto Po – le 3 mars 1824 à Londres), qui lui valut le poste de premier violon au Théâtre Feydeau. En dépit de son haut développement artistique, il ne semble pas encore avoir pris de la musique en tant que profession, pour peu de temps après, il a accepté un poste subalterne dans le ministère des Finances, qu’il a occupé jusqu’en 1795, faisant lui-même tout en plus connu par apparitions dans des concerts, jusqu’à ce qu’il a été nommé professeur de violon au Conservatoire nouvellement organisée. Il cherchait maintenant à combler les lacunes dans ses connaissances musicales, et a étudié la théorie diligemment sous Charles-Simon Catel (le 10 juin 1773 à L’Aigle – le 29 novembre 1830 à Paris), Antonín Rejcha (Antoine Reicha, Anton Reicha, le 26 février 1770 à Prague – le 28 mai 1836 à Paris), et Luigi Cherubini (Maria Luigi Carlo Zenobio Salvatore Cherubini, le 14 septembre 1760 à Florence – le 15 mars 1842 à Paris). Seulement en 1802, il entreprend sa première tournée, et en effet, à la Russie. Cela a été suivi par d’autres à travers la France, les Pays-Bas, l’Angleterre et l’Italie. En 1821, il est devenu le premier violon à l’Opéra, et en 1825 joueur solo dans la bande royale. Il est mort très apprécié, et a été pleuré par un grand nombre d’élèves distingués. Principal ouvrage était sa “L’Art du Violon” (1834), ce qui est excellent, et de ne pas être dépassé. Il a publié, en collaboration avec Pierre Rode (Jacques-Pierre-Joseph Rode, le 16 février 1774 à Bordeaux – le 25 novembre 1830 au Château de Bourbon, près de Damazan) et Rodolphe Kreutzer (le 15 novembre 1766 à Versailles – le 6 janvier 1831 à Genève), la “Methode du Violon,” une œuvre reconnue officiellement par le Conservatoire de Paris, à plusieurs reprises republié, reproduit, et traduit en langues étrangères. Il a édité, en outre, la “Methode de Violoncelle” du Conservatoire (auteurs: Jean-Henri Levasseur (le jeune, le 29 mai 1764 à Paris – 1826 à Paris), Catel, et Charles-Nicolas Baudiot (le 29 mars 1773 à Nancy – le 26 septembre 1849 à Paris)). Il a également écrit “Notice sur Grétry” (1814), “Notice sur Viotti” (1825), et d’autres petits essais. Ses compositions, qui, parfois, font lourdes exigences sur l’exécutant, sont 10 concertos pour violon, 30 séries de variations, une symphonie concertante pour deux violons et orchestre, 24 préludes dans toutes les tonalités, Capriccios, nocturnes, etc. pour violon, 3 quatuors à cordes, 15 trios pour deux violons et basse, etc.
