agogique
Ce terme se rapporte à de petites modifications de tempo (également appelé tempo rubato), qui sont nécessaires à la véritable expression. L’éditeur de ce dictionnaire a fait une première tentative dans “La dynamique musicale et agogique” (1884) d’établir une théorie systématique de la performance expressive. La science de l’agogique, de manière générale, fonctionne sur des lignes parallèles avec la dynamique, à savoir, un léger mouvement associé à crescendo. Les notes qui font les centres de gravité du formulaire restent, et les terminaisons féminines reviennent progressivement à la valeur normale (diminuendo). Cela est particulièrement bon dans d’étroites limites, tandis que dans les limites plus larges, l’agogique de retenue, la puissante répression du choc doit produire un effet plus intense. (Cf. Dynamics, des sciences et de l’expression.)
accent agogique
est le nom donné par Hugo Riemann, dans son phrasing-editions, à la légère prolongation de la valeur de note indiquée par ^, dans les rythmes, qui sont en conflit avec les espèces de temps, et qui préserve clairement le centre de gravité du motif de mesure; plus particulièrement, dans les suspensions, dans lequel la valeur harmonique est rendue plus claire.
Lodovico Agostini
il est né en 1534 à Ferrare, et y décéda le 20 septembre 1590, en tant que maestro di cappella d’Alfonse II de l’Este, et à la cathédrale. Il a écrit des madrigaux, des messes, des motets, des vêpres, etc., qui ont été imprimés en partie à Venise (Gardano), et en partie à Ancône (Landrini).
Paolo Agostini
il est né en 1583? à Vallerano, élève de Giovanni Bernardino Nanino (1560? – 1618), et décéda le 3 octobre 1629 à Rome, maestro au Vatican. Il était un compositeur de contrepoint célèbre, et il a écrit beaucoup de compositions sacrées (jusqu’à 48 pièces), qui ont été conservées dans une certaine mesure dans des bibliothèques romaines. Deux livres de psaumes (1619), deux livres de Magnificat et Antiphones (1620), et cinq livres de masses, ont été imprimés.
Pietro Simone Agostini,
Piersimone Agostini, il est né en 1635 à Forlì, décéda le 1er octobre 1680 à Parme. Il était maestro ducale à Parme; un opéra (Il ratto delle Sabine) a été produit à Venise.
Johan Agrell
il est né le 1er février 1701 à Löth (Östergötland (Ostrogothie)), décéda le 19 janvier 1765 à Nuremberg. De 1723 à 1746, il était “Hofmusikus” (comme violoniste) à Cassel, où il était également célèbre comme claveciniste; à partir de 1746, il était maître de chapelle à Nuremberg. Une série de ses excellentes compositions (symphonies, concertos, sonates, etc.) ont été gravées à Nuremberg, tandis que beaucoup d’autres compositions sont venues jusqu’à nous en manuscrits.
Alexandre Agricola
il est né en 1445, ou 1446, à Gand; l’un des compositeurs les plus célèbres du 15ème siècle, qui, selon les plus récentes investigations (Edmund Van der Straeten, le 3 décembre 1826 à Audenarde – le 26 novembre 1895), semble avoir été un Allemand; il a été pendant une longue période, jusqu’à au 10 juin 1474, chanteur à la chapelle ducale de Milan, et il est allé ensuite au Mezzogiorno (sud de l’Italie) avec sa famille, servi (1500) à Bruxelles comme aumônier, et comme chanteur de la chapelle à la cour de Philippe Ier, la Foire, qu’il suivit à l’Espagne (1505), et il décéda le 15 août 1506 à Valladolid en Castille. Il était très estimé comme compositeur, de sorte que Ottaviano Petrucci (imprimeur vénitien 1466 – 1539) dans ses trois publications les plus anciennes (1501-1503) comprenait 31 de ses chansons et motets, et (1504) a imprimé un volume de ses messes (Missæ Alexandri Agricolae: Le Serviteur, Je ne demande, Malheur me bat, Primi Toni, Secundi toni). On sait qu’il était bien connu par le fait qu’il a souvent été appelé simplement “Alexander”.
Martin Agricola
il est né le 6 janvier 1486 à Schwiebus en Silésie (Świebodzin en Pologne), décéda le 10 juin 1556 à Magdebourg ; l’un des écrivains musicales les plus importants du 16e siècle, avec Sebastian Virdung (1465 – 1511), l’une des principales autorités de l’histoire des instruments de son temps, un autodidacte musicale. De 1510, il était professeur de musique privé à Magdebourg, nommé en 1524 chantre de l’école luthérienne; il a vécu dans des circonstances quelque peu démunies.
Ses œuvres les plus importantes sont:
“Musica figuralis deudsch”,
“Von den proportionibus” (les deux sans nom de l’année, mais réimprimés ensemble 1532);
“Musica instrumentalis deudsch” (1528, 1529, et 1532, le travail le plus important);
“Rudimenta musices” (1539, 2e édition 1543, sous le titre “Quaestiones vulgariores dans Musicam”.);
“Duo de libri Musicam” (1561, “Rudimenta” et “De proportionibus” ensemble);
“Scholia in musicam planam Wenceslai de Nova Domo” (1540).
Il a également publié des recueils de pièces (“Ein kurz deudsch Musica” 1528;
“Musica choralis deudsch,” 1533;
“Deudsche Musica und Gesangbüchlein,” 1540;
“Ein Sangbüchlein aller Sonntags Evangelien,” 1541),
et publié “Musica getutscht” de Sebastian Virdung (1465 – 1511) dans le verset, avec les illustrations originales. Partant de la coutume de son temps, Martin Agricola a fait usage de la notation mesurée au lieu de la tablature allemande dans “Musica instrumentalis.”
Johann Agricola
il est né vers 1570 à Nuremberg, professeur à Augustin Gymnase à Erfurt: il a publié de 1601 à 1611, beaucoup de compositions sacrées (motets, cantones, etc.).
Wolfgang Christoph Agricola
il a publié, en 1651, à Würzburg et à Cologne : “Fasciculus musicalis” (huit messes), et “Fasciculus variarum cantionum” (motets).
Georg Ludwig Agricola
il est né le 25 octobre 1643 à Großfurra, près de Sondershausen; en 1670, maître de chapelle à Gotha, y décéda le 20 février 1676; il a publié à Mühlhausen plusieurs recueils de sonates, préludes, et des mouvements de danse pour instruments à cordes, aussi quelques chansons et madrigaux de la Pénitence.
Johann Friedrich Agricola
il est né le 4 janvier 1720 à Dobitschen, près de Altenburg, décéda le 2 décembre 1774 à Berlin, (selon la déclaration de Johann Nikolaus Forkel (1749 – 1818), le 12 novembre 1774 : selon Louis Schneider, le 1er décembre 1774 à Berlin); il a étudié le droit à Leipzig, et il est devenu élève de J.-S. Bach, et plus tard (1741) de Johann Joachim Quantz (le 30 janvier 1697 à Scheden – le 12 juillet 1773 à Potsdam) à Berlin; compositeur de la cour 1751, et en 1759 le successeur de Carl Heinrich Graun (1704 à Wahrenbrück – le 8 août 1759 à Berlin) comme directeur à la chapelle royale. Il a écrit huit opéras, (produites de 1750 à 1772 à Potsdam et à Berlin, et des compositions pour l’église, qui, cependant, ont resté inédites. Comme un écrivain sur la musique, il a produit des brochures polémiques contre Friedrich Wilhelm Marpurg (le 21 novembre 1718 à Wendemark (Altmark) – le 22 mai 1795 à Berlin) (sous le pseudonyme Olibrio), aussi une traduction de «L’École de Chant» de Pier Francesco Tosi (le 13 août 1654 à Cesena – après le 16 juillet 1732 à Faenza), et a contribué à Johann Christoph Adelung (le 8 août 1732 à Spantekow – le 10 septembre 1806 à Dresde) “Musica Mechanica organoedi”.
Sa femme, Emilie Agricola, née Molteni (elle est née en 1722 à Modène, décéda en 1780 à Berlin), était un chanteuse célèbre et pendant longtemps membre de l’Opéra italien à Berlin.
