Jean Aimé Vernier
harpiste et compositeur, né le 16 août 1769 à Paris, devient en 1795 harpiste à l’Opéra Comique, et en 1813 au Grand Opéra. En 1838, il reçut sa pension. Jean Aimé Vernier a publié des sonates pour harpe seule et avec violon; un quatuor pour harpe, piano, hautbois et cor; trios pour harpe, flûte et violoncelle; duos pour deux harpes; et de nombreux fantasmes, variations, etc., pour la harpe seule.
Simone Verovio
imprimeur de musique à Rome vers 1586-1604, le premier à utiliser le cuivre pour l’impression de musique. Il avait donc un procédé pour multiplier les copies, dont on a beaucoup profité par la suite; et l’invention historique de Petrucci de l’impression de musique par types a été ainsi presque entièrement remplacée (voir Impression de musique). Entre autres choses, Simone Verovio a gravé les Toccatas de Merulo.
Verschiebung
(allemand, allumé un décalage), un mécanisme dans les pianos modernes (à queue) qui, au moyen d’une pédale (celle de gauche), déplace le clavier légèrement vers la droite, de sorte que les marteaux ne frappent pas les trois cordes, mais seulement deux ou un. (Cf. CORDA.)
Johann Vesque von Püttlingen
(pseudonyme, J. Hoven), né le 23 juillet 1803 à Opole (Pologne), décédé le 30 octobre 1883 à Vienne. Il était le fils d’un fonctionnaire du bureau de la guerre belge qui, sur l’avancée des Français, s’enfuit et trouva refuge avec sa jeune épouse dans le château du prince Lubomirsky d’Opole. Le père reçut ensuite un rendez-vous à Vienne, et Johann Vesque von Püttlingen était également destiné au service du gouvernement; il reçut cependant une formation musicale régulière auprès de Moscheles et S. Sechter. Il a obtenu son diplôme de docteur juré. et est devenu conseiller d’État; mais il était aussi très estimé comme pianiste et compositeur (sonates, rondos, etc., pour piano), chansons, grande messe et 6 Opéras:
Turandot (1838),
Johanna d’Arc (1840),
Liebeszauber (Käthchen von Heilbronn ; 1845),
Ein Abenteuer Karls II. (1850),
Der lustige Rat (1852),
Lips Tellian (1854).
Il a également écrit
Das musikalische Autorrecht (1865).
Ludovico Viadana
le célèbre inventeur du chant sacré concertant pour quelques voix avec basse d’orgue. Selon les recherches les plus récentes d’Antonio Parazzi (dans la Gazetta musicale de Milan, 1876, et séparément sous le titre “Delia vita. Di Ludovico Grossi-Viadana” (1876)), son vrai nom de famille était Grossi, et Viadana seulement le nom de sa ville natale – ainsi, Ludovico Grossi da Viadana. Ludovico Viadana est né à Viadana (près de Mantoue) en 1564, y est devenu maestro de la cathédrale (1594-1609), puis maestro de l’église à Fano, est ensuite à Venise, et enfin à Mantoue; il mourut le 2 mai 1645 à Gualtieri. L’invention de la contrebasse ou du continuo (q.v.) a souvent été attribuée à Ludovico Viadana, mais à cela il ne peut guère revendiquer (cf. Cavalieri, Caccini, Peri). En ce qui concerne l’introduction du continuo dans la musique d’église, il a eu au moins un prédécesseur; mais même celui-ci (Deering) ne peut guère être considéré comme le premier inventeur. Il semble que la coutume, issue de la nécessité, de permettre que des pièces écrites à 4 ou 5 soient chantées par des ensembles de deux ou trois chanteurs (le nombre correct ne pouvant être obtenu) et les parties manquantes à jouer à l’orgue, ou, dans le cas des madrigaux, à la gambe, au luth ou à quelque instrument similaire, avait déjà conduit à l’invention de la contrebasse, comme une sorte de partition pour clavier; de plus, que les compositeurs, vers la fin du XVIe siècle, prévoyant de tels cas, ajoutèrent aussitôt une basse en mouvement (ainsi, par exemple, Adriano di Bologna dans son “Concerti ecclesiastici à 8 voci” 1595). L’innovation de Ludovico Viadana consistait à écrire délibérément ses concertos d’église en une ou deux parties, et à utiliser le continuo comme support harmonique, comme le faisaient les musico-dramaturges florentins dans une autre branche. A ce sujet, le commentaire «Invenzione commoda per ogni sorti di cantori e per gli organisti» sur plusieurs de ses pages de titre fait référence. La liste des œuvres de Ludovico Viadana a été considérablement augmentée par Parazzi; on connaît maintenant: les canzonets à 4 (1590); canzonets à 3 (1594); madrigaux à 4 (1591); madrigaux à 6 (1593); Messes à 4 (1596 et fréquemment); 2 livres de psaumes Vesper à 5 (1595, 1604); “Falsi bordoni, etc.” à 5 (1596); “Completorium Romanum” 8 voci (2 livres, 1597, 1606); motets à 8 (1597); Psaumes et Magnificats à 4 (1598 et fréquemment); «Officium defunctorum» (1600); Vesper Psalms à 8 (1602); “Cento concerti ecclesiastici 1 2, 3 e 4 voci con il basso continuo per sonar nell ‘organo” (ist book (à la fin une canzone pour violon, zink, 2 trombones et basse) 1602 et fréquemment (également sous le titre “Opus musicum sacrorum concentuum, etc., “Frankfort 1612), 2e livre, 1607 et fréquemment, 3e livre (2e éd.) 1611; édition complète,” Opéra omnia sacrorum concentuum, 1 2 et 3 vocum cum basso continuo, etc., ” Francfort, 1620); “Litanie” 33-12, 2e éd. (1607); “Officium ac missae defunctorum 5 voc.” (1604); “Lamentationes Hieremiae” 4 voix égales (1609); “Symphonie musicali à 8 voci per ogni sorti d’istromente” avec basse figurée (orgue) 1610; “Responsoria ad lamentationes Hieremiaà 4 voc.” (1609); “Completorium romanum 4 voc..cum basso continue” (1609); «Salmi à 4 voci pari col basso per I’organo, brevi, commodi ed ariosi con 2 magnificat» (1610); “Falsi bordoni à 4 voci”, avec “Sicut erat”; Te Deum et Salve regina 8 voc. (1612); “24 Credo a canto fermo, etc.” (1619); “Missa defunctorum 3 voc.” (1667). A ceux-ci, il faut ajouter quelques réimpressions et sélections; certains de ceux cités peuvent cependant être identiques.
