Nachtgall
(Voir Luscinius.)
Nachthorn
(Nachtschall, Pastorita), un arrêt couvert quelque peu obsolète dans l’orgue, une sorte de Quintatön de plus petites dimensions, mais dont le ton est souvent similaire à celui de la Hohlflöte (généralement de 2- ou 4-, rarement 8- pieds ton).
Gustav Nadaud
né le 29 février 1820 à Roubaux (Nord), décédé le 28 avril 1893 à Paris, poète et compositeur français de la chanson française de prédilection (il a également écrit plusieurs opérettes de salon).
François Joseph Nadermann
harpiste distingué et compositeur pour son instrument, né en 1773 à Paris, y est décédé le 2 avril 1835; il fut l’élève de Krumpholz, harpiste de cour de 1816, professeur de harpe au Conservatoire de 1825 et partenaire de son frère dans la harpe, héritée de leur père. Il a publié deux concertos pour harpe, deux quatuors pour deux harpes, un violon et un violoncelle; des trios pour trois harpes et pour harpe avec d’autres instruments, des duos pour harpe et piano, harpe et violon ou flûte, ainsi que des sonates et autres œuvres pour harpe seule; également un guide sur l’art de prélude et de modulation pour harpe et piano.
Son frère
Henry Nadermann
né en 1780, fabricant de harpe, bien que médiocre, a été nommé assistant de son frère dans le groupe royal ainsi qu’au conservatoire. En 1835, il se retira du Conservatoire. Les harpes fabriquées par lui étaient des crochets du style ancien (voir Harpe), qu’il cherchait en vain à défendre contre les harpes à double pédale d’Erard contre lesquelles il écrivait plusieurs pamphlets.
Dr. Wilibald Nagel (Willibald Nagel)
Né le 12 janvier 1863, mort le 17 octobre 1929.
Auteur de
“Geschichte der Musik in England” (2 vol., 1894 et 1897).
“Annalen der englischen Hofmusik von der Zeit Heinrichs VIII. bis zum Tode Karls I” (1894-5),
supplément à “Monatshefte für Musikgeschichte”,
“Beethoven und seine Clavier Sonaten” (1903 et 1906, en cours).
Hans Georg Nägeli
né le 16 mai 1773 à Wetzikon (près de Zürich), propriétaire d’une entreprise de musique depuis 1792, décédé le 26 décembre 1836; il était très estimé pour ses bonnes éditions de vieilles œuvres instrumentales (Bach, Handel), pour la série “Repertoire des clavecinistes”. Il composa lui-même des chansons (“Freut euch des Lebens”), des chants partiels et des pièces pour piano; et a fondé l’Association suisse pour la culture de la musique, dont il était président. Pendant de nombreuses années, il a été professeur de chant dans une école primaire et a publié une série de pamphlets musicaux:
“Gesangbildungslehre nach Pestalozzischen Grundsätzen” (conjointement avec M. G. Pfeiffer, 1812);
“Christliches Gesangbuch” (1828);
“Auszug der Gesangbildungslehre” (1818):
“Vorlesungen über Musik avec Berücksichtigung der Dilettanten” (1826); et
“Musicalisches Tabellenwerk für Volksschulen zur Bildung des Figuralgesangs” (1828).
Hans Georg Nägeli a écrit un avis critique dans le Tübinger Litteraturblatt de “Über Reinheit der Tonkunst” de Thibaut;
une vive dispute éclata entre les deux hommes, et Hans Georg Nägeli écrivit d’ailleurs:
“Der Streit zwischen der alten und neuen Musik” (1827).
Voici les biographies de Hans Georg Nägeli: une anonyme à Zürich (1837), Bierer (1844), Keller (1848, à l’occasion du dévoilement de son monument à Zûrich) et J. Schnabeli (1873).
Matthäus Nagiller
né le 24 octobre 1815 à Münster (Tyrol), décédé le 8 juillet 1874 à Innsbruck, élève de Preyer, Vienne. Il vécut à Paris, puis plus tard à Limbourg, à Munich, à Bozen et enfin (1866), à la tête de la Société de musique, à Innsbruck. N. a composé de nombreuses œuvres pour orchestre et chorale qui ont été approuvées; également un opéra (Herzog Friedrich von Tirol, Munich, 1854).
Nanino (Nanini),
Giovanni Maria Nanino
célèbre compositeur de l’école romaine, né vers 1545 à Tivoli, décédé le 11 mars 1607 à Rome; il fut l’élève de Palestrina, devint en 1571 le successeur de Palestrina à Santa Maria Maggiore, et fonda une école de composition d’où sont issus de nombreux compositeurs excellents (entre autres Allegri). En 1575, il échangea son poste à S. M. Maggiore pour un poste similaire à l’église Saint-Louis; pourtant, en 1577, il devint chanteur dans la chapelle du pape et en 1604, maestro di cappella de la chapelle Sixtine. Giovanni Maria Nanino était membre de Grégoire XIII. est célèbre société de musique. Giovanni Maria Nanino est l’un des meilleurs représentants du soi-disant style Palestrina – bien qu’il ne s’agisse nullement d’une invention personnelle de Palestrina, mais d’une purification déjà perceptible à l’époque de Josquin et d’une absorption harmonique du contrepoint de la École des Pays-Bas, qui avait dégénéré en artifices d’imitation. Parmi ses œuvres qui ont été conservées figurent un livre de motets à 3-5 (1586; forme canonique avec cantus firmus), quatre livres de madrigaux à 5 (premier livre, 1579; 2e livre, 1586; 3e et 4th, 1581), et un livre de canzonets à 3 (2nd ed. 1599). Parmi ses meilleures œuvres, il y a quelques psaumes à 8, qui sont imprimés dans “Salmi à 8 di diversi” (1614) de Constantini; quelques motets et madrigaux de collections contemporaines. (Cf. la monographie de N. Haberl sur le “Kirchenmusikalisches Jahrbuch”, 1891, dans laquelle cinq Lamentations à 4 ont été imprimées pour la première fois.) Un madrigal à 8 se trouve dans un manuscrit de la bibliothèque de Munich. Une œuvre maîtresse: 150 contrepoints et chanoines (à 2-11) sur un cantus firmus de C. Festa et un trattato di contrappunto sont conservés dans le manuscrit. Des motets (trois à trois et un à quatre) et un miserere à quatre ont été imprimés par Proske dans “Musica divina”; quelques-uns se trouvent dans les collections de Rochlitz, Tucher, Lück et du Prince de la Moszkwa.
Giovanni Bernardino Nanino
neveu de l’ancien, né vers 1560 (?), Vallerano, décédé en 1624, Rome, professeur à l’école de musique de son oncle, 1677 maestro di cappella de l’église française de Saint-Louis, et plus tard de San Lorenzo, Damaso. Il a publié trois livres de madrigaux à 5 (1598, 1599, 1612), quatre livres de motets a 1-5 avec basse d’orgue (il n’était donc pas opposé aux innovations de Viadana; ils sont parus de 1608, 1611, 1612, 1618); psaumes à 4 et à 8, et un “Venite exultemus” à 3 avec orgue (1620). Quelques autres compositions sont restées dans le manuscrit. Proske a réimprimé quatre psaumes à quatre dans son “Musica divina”.