Louis Leclercq
(Voir, Celler.)
Alexandre Charles Lecocq
né le 3 juin 1832 à Paris, fut l’élève de Bazin (harmonie), de Halevy (composition) et de Benoist (orgue) au Conservatoire et fut actif à partir de 1854 en tant qu’enseignant. de musique. Il fait ses débuts en tant que compositeur en 1857, quand un opéra – Le docteur Miracle, écrit conjointement avec G. Bizet – remporte un prix au concours organisé par Offenbach. Ce n’était que modérément réussi. Son opérette, Htiis clos, en 1859, rencontre un accueil encore plus froid, ainsi que les pièces suivantes:
Le baiser à la parte (1864),
Liline et Valentin (1864),
Les Ondines de Champagne (1865),
Le Myosotis (1866 ),
Le cabaret de Ramponneau (1867)
et la bande dessinée Opéra L’amour et son carquois (1868)
n’ont connu qu’un succès modéré et éphémère.
Ce n’est qu’avec sa Fleur de thé (avril 1868) qu’il gagne complètement l’oreille du public; peu de temps après, il a été exécuté cent fois et a trouvé son chemin à l’étranger. Depuis lors, Alexandre Charles Lecocq s’est classé parmi les compositeurs préférés du grand public. Il se distingue d’Offenbach et de Hervé, et à son avantage, par la plus grande minutie et la plus grande exactitude de son écriture. Outre les œuvres susmentionnées, il y a Opéra comique
Les jumeaux de Bergame (1868);
le vaudeville Le carnaval d’un merle blanc (1868),
les opérettes Gandolfo (1869);
Deux portières pour un cordon,
Le Rajah de Mysore,
Le beau Dunois (1870);
Le testament de M. de Crac (1871);
Le barbier de Trouville,
Sauvons la caisse (1872);
Les cents vierges,
La fille de Madame Angot,
Girofie-Girofla (1874);
Les prés de Saint-Gervais,
Le pompon (1875);
La petite mariee (1876);
Kosiki,
La Marjolaine (1877);
Le petit duc (1878);
Camargo,
La petite Mademoiselle (1879);
Le Grand Casimir,
La jolie Persane (1880);
Le marquis de Windsor,
Janot (1881);
La roussotte,
Le jour et la nult,
Le cœur et la main (1882);
La princesse des Canaries (1883);
L’oiseau bleu (1884); et
Plutus (1886);
Les grenadiers de Monte-Cornette (1887);
Ali Baba (1887);
La volière (1888), et
L’Égyptienne (1890).
Outre ses œuvres de théâtre, il a également publié:
“Les Fantoccini” (ballet pantomime pour piano), une gavotte et vingt-quatre pièces caractéristiques (“Les miettes”) pour piano, plusieurs pièces vocales avec piano (Melodies , Chansons, Aubade, etc.), des chansons sacrées pour voix de femmes (“La chapelle au convent”, 1885) et une édition pour piano de Castor et Pollux (1877) de Rameau.
Félix Le Couppey
né le 14 avril 1811 à Paris, décédé le 5 juillet 1887, élève de Dourlen au Conservatoire, est, à partir de 1828, assistant instituteur dans une classe d’harmonie élémentaire, instituteur en 1837 ordinaire; En 1843, il succéda à Dourlen en tant que professeur d’harmonie. En 1848, il devint député d’Henri Herz, parti en voyage, et peu de temps après professeur d’une nouvelle classe de piano pour jeunes filles. Les compositions publiées de Félix Le Couppey sont principalement des œuvres pédagogiques pour le piano:
une “École du cinéma du piano”
“L’art du piano” (cinquante études avec remarques) et
une brochure “De l’enseignement du piano; conseils aux jeunes professeurs” (1865).
Karl Freiherr von Ledebur
né le 20 avril 1806 à Schildesche (près de Bielefeld), était officier de cavalerie à Berlin. Après une chute de son cheval, il démissionna en 1852 et se consacra surtout à des études musicales. Karl Freiherr von Ledebur a publié un ouvrage intitulé “TonKünstlerlexikon Berlins von den altesten Zeiten bis auf die Gegenwart” (1860-1861), rédigé avec beaucoup de soin.
Félix Étienne Ledent
né le 20 novembre 1816 à Liège, a étudié au Conservatoire de sa ville natale sous la direction de Daussoigne, Lambert, Conrardy et Jalheau. En 1832, il remporta le premier prix pour le jeu de piano et en 1843 le Prix de Rome pour la composition. Depuis 1838, Félix Étienne Ledent est professeur de piano au conservatoire de Liège. il est aussi compositeur.
lignes supplémentaires
(anglais, Ledger lines ou Leger lines), les lignes auxiliaires courtes situées au-dessus ou au-dessous de la portée.
Lee
les frères Sebastian Lee (né le 24 décembre 1805 à Hambourg, y mourut le 4 janvier 1887) et Louis Lee (né le 19 octobre 1819), ont célébré les violoncellistes, élèves de J. N. Prell. Sébastien Lee de 1837 à 1868 fut violoncelliste solo au Grand Opéra à Paris, puis à Hambourg. Il publia des fantasias, des variations, des rondes et des duos pour «violoncelle», également une méthode de violoncelle très utilisée. Louis Lee, à l’âge de douze ans, donne des concerts à Copenhague et en Allemagne, puis devient violoncelliste au théâtre de Hambourg, vit plusieurs années à Paris, organise à Hambourg des soirées de musique de chambre avec Hafner, puis avec Boie ; Pendant de nombreuses années, il fut violoncelliste principal de la Philharmonic Society et, jusqu’en 1884, fut également professeur au Conservatorium. Ses compositions imprimées sont: un quatuor avec piano (Op. 10) et un trio avec piano (Op. 5), une sonate pour violoncelle (Op. 9), sonatine (Op. 15), sonate pour violon (Op. 4), sonatine (Op 13), pièces pour piano et violoncelle, et pour piano seul; les suivantes sont manuscrites, mais ont été exécutées: symphonies (une sous Spohr à Cassel), deux quatuors à cordes et musique pour Jungfrau von Orleans et Wilhelm Tell de Schiller. Leur frère, Maurice Lee (né à Hambourg en février 1821, décédé le 23 juin 1895 à Londres), était un compositeur de morceaux de salon populaires et résidait à Londres en tant que professeur de piano.
Louis François Henri Lefébure
né le 18 février 1754 à Paris, décédé en 1840 au service du gouvernement français, enfin sous-préfet à Verdun; à partir de 1814, il vécut en retraite à Paris. Il écrivit: “Nouveau Solfège” (1780), dans lequel il exposa une nouvelle méthode de solmisation que Gossec introduisit à l’école royale du chant, et “Revues, erreurs, et histoires de différents auteurs. (1789); il a également composé plusieurs cantates et oratorios.
