Orlando di Lasso
(Orlandus Lassus), né en 1532 à Mons, décédé le 14 juin 1594 à Munich, à côté de Palestrina, le plus grand compositeur du XVIe siècle. Il était choriste à l’église Saint-Nicolas et fut plusieurs fois enlevé à cause de sa belle voix. Avec le consentement de ses parents, il fut emmené par Ferdinand Gonzaga, vice-roi de Sicile, en Sicile, puis à Milan. Quand sa voix se brisa, il se rendit chez le marquis de Terza et, en 1541, sous l’influence du cardinal archevêque de Florence, il devint directeur de la chorale du Latran, à Rome, en tant que successeur de Rubino. Il occupa ce poste jusqu’en 1548. Après de longs voyages en France et en Angleterre, il s’installa à Anvers en 1555, où il publia le livre I. de Madrigals à 4, et en même temps chez Gardano, à Venise, le livre I. de Madrigals. à 5. En 1557, le duc Albert V. de Bavière l’invite à la chapelle de la cour de Munich, direction qu’Orlando di Lasso entreprend en 1562 et qui l’occupe jusqu’à sa mort. Les dernières années de sa vie ont cependant été passées dans un état de mélancolie pitoyable causé par un effort mental excessif. Orlando di Lasso était non seulement le compositeur le plus prolifique du xive siècle, mais probablement de toute période. Le nombre de ses œuvres dépasse deux mille. Ses contemporains l’ont placé au-dessus de tous les maîtres et l’ont surnommé “Prince de la musique”, “l’Orphée de Belgique”, etc. Ses œuvres ont défié le temps et suscitent encore l’étonnement de nos jours. R. Eitner a fourni un catalogue aussi complet que possible des œuvres imprimées, en complément des cinquième et sixième séries annuelles de Monatshefte für Musikgeschichte; la bibliothèque de Munich a un grand nombre de ceux encore non imprimés. (Cf. Catalogue de J. J. Maier, 1879.) Eitner donne le début de pas moins de quarante-six messes, et la bibliothèque de Munich contient, en outre, celles non imprimées sur
“Je suis déséritée” (à 4),
“Triste depart” (à 5),
“Missa super On me l’a dict” (à 4),
“Jesus ist ein süsser Name” (à 6),
“Domine Dominus noster” (à 6),
“Si rore aënio” (à 5).
Parmi le grand nombre de ses œuvres, il convient de mentionner particulièrement: les psaumes pénitentiels de David, œuvre aussi connue que l’improperia de Palestrina (“Psalmi Davidis pœnitentiales”), publiée en 1584; dans une nouvelle édition de partition de Dehn, 1838; manuscrit (1560-1570), magnifiquement avec des miniatures , à Munich). Le “Patrocinium musices” (1573-76, cinq vols, préparé aux dépens du duc de Bavière) est également magnifiquement levé; il contient: — (i.) vingt et un motets; (ii.) cinq messes; (iii.) offices; (iv.) Passion, vigils, etc. (v.) Dix Magnificats. Orlando di Lasso composa cent Magnificats (publiés et non publiés parus ensemble en 1619 sous le titre “Jubilus Beatæ Virginis”), environ douze cents motets (“Cantiones sacræ, etc.”, “le Magnum opus musicum” de 1604 contient 516 d’entre eux), sans oublier les chansons, les madrigaux et le lieder allemand parus dans des publications italiennes, allemandes, françaises et néerlandaises, également piratées. Le style de L., comparé à celui de Josquin, Obrecht, etc., est beaucoup plus développé en matière de clarté harmonique. Orlando di Lasso était l’une des stars du matin des temps modernes, bien qu’il se soit tenu au style de composition imitatif et ait écrit à plusieurs reprises sur un Cantus firmus. La facilité avec laquelle il s’est déplacé, d’une part, dans les différentes formes de l’association, du motet, etc., et, d’autre part, dans celles du madrigal, de villanella, de la chanson, etc., montre était doué à bien des égards – même un génie universel. De nouvelles éditions de partitions des œuvres d’Orlando di LassoL. se trouvent, en nombre variable, dans les collections de Proske, Commer, Rochlitz, Dehn et autres. Les notices biographiques d’Orlando di Lasso ont été rédigées par Delmotte (1836; en allemand par Dehn, 1837), Matthieu (1838), Kist (1841) et Baümker (1878). E. van der Straeten publia les lettres d’Orlando di Lasso en 1891. À l’occasion du tricentenaire (1894) de sa naissance, Breitköpf et Haertel annoncèrent une édition complète des travaux d’Orlando di Lasso sous la direction de M. Ad. Sandberger de Munich. (Cf. Sandberger, “Beitrage zur Geschichte der Bair. Hofkapelle sous O. est mort L.” – I., 1893.)
Ferdinand Lasso
le fils aîné d’Orlando di Lasso, est décédé le 27 août 1609 en tant que capellmeister à Munich. Il a publié un volume de motets (“Cantiones sacrae suavissimae” (1587) et a publié, conjointement avec son frère Rudolf, le “Magnum opus musicum” de son père.
Rudolf Lasso
deuxième fils d’Orlando di Lasso, organiste, professeur de chant et de composition à la chapelle de la Cour de Munich (à partir de 1587), décédé en 1625. Il publia: “Cantiones sacrae” (à 4, 1606), “Circus symphoniacus” (16og), “Moduli sacri ad sacrum convivium” (à 2-6, 1614); “Virginalia eucharistica,” à 4, 1616); “Alphabetum Marianum” (cinquante-sept antiennes, 1621). Trois messes et trois Magnificats sont manuscrits à la bibliothèque de Munich.
Ferdinand Lasso
petit-fils d’Orlando di Lasso, fils de Ferdinand Lasso, fut envoyé à Rome par le duc de Bavière en 1609 pour compléter son éducation musicale. En 1516, il fut nommé capellmeister, mais fut démis de ses fonctions en 1629 et se vit confier un poste de fonctionnaire administratif. Il meurt en 1636. Parmi ses compositions – composées en majorité pour double choeur (à 8-16) dans le style en vogue en Italie au début du XVIIe siècle – très peu ont été conservées. Il n’a publié que “Apparatus musicus” (motets à 8 pour deux chorales).
Lassu
(Voir Czardas.)
Gaetano Latilla
né en 1713 à Bari (Naples), décédé vers 1789, élève de Gizzi à Naples, eut très tôt le succès avec ses Opéras, fut nommé, fin 1738 déjà, deuxième maestro à Sainte Marie Majeure, Rome, mais, en raison d’une grave maladie, n’a pas pu s’acquitter de ses fonctions. En 1741, il fut renvoyé et résida à Naples pour le bien de sa famille. En 1756, il fut nommé professeur de chant choral au Conservatorio della Pieta de Venise, où il devint en 1762 le deuxième maestro de l’église Saint-Marc. Un refus d’augmenter son salaire lui donna l’occasion de retourner à Naples en 1772, où, très estimé en tant qu’enseignant, il finit sa vie. Gaetano Latilla était l’oncle de N. Piccini. Il a écrit vingt-sept Opéras, principalement pour Naples et Venise, uniquement connus par leur nom; Orazio (Rome, 1738, etc.) a eu le plus de succès. Gaetano Latilla était l’un des meilleurs compositeurs napolitains de l’Opéra et a également écrit d’excellentes œuvres sacrées et un oratorio.
Ferdinand Laub
célèbre violoniste, né le 19 janvier 1832 à Prague, décédé le 17 mars 1875, Gries (près de Bozen), élève de Mildner au Conservatoire de Prague, succéda à Joachim à la direction du groupe à Weimar (1853), de 1855-57, professeur de violon au Stern Conservatorium de Berlin, puis chef de l’orchestre de la cour et “Königlicher Kammervirtuose” (jusqu’en 1864). Après de longues tournées de concerts, il fut nommé professeur de violon au Conservatoire de Moscou et dirigeant de la Société de musique russe. il passa ses dernières années, souffrant d’une douloureuse maladie, à Carlsbad (1874) et enfin à Gries (près de Bozen). Ferdinand Laub n’a publié que quelques pièces solo pour violon.
Laudes
(Lat.; Ital. Laudi), chants de louange (hymnes, motets simplement construits).
Lauréate
(Lat., “Couronnée de lauriers”), lauréate du Grand Prix de Rome (q.v.) au Conservatoire de Paris ou de Bruxelles.
Ferdinand Peter Graf Laurencin (d’Armond)
né le 15 octobre 1819 à Kremsier (Moravie), décédé le 5 février 1890 à Vienne, obtint le titre de docteur Phil. à Prague, a étudié la musique avec Tomaschek et Pitsch et a vécu comme écrivain sur musique à Vienne. Il écrivit les petites brochures, rendant hommage à la nouvelle tendance allemande: – “Zur Geschichte der Kirchenmusik” (1856); “Das Paradies und die Peri von R. Schumann” (1859); “Dr. Hanslicks Lehre vom Musikalisch-Schönen” (1859); “Die Harmonie der Neuzeit” (1861; c’est un gain, mais il n’est que fort en négation); aussi de nombreux articles dans le N. Z. f. M.; cf. Nekrolog de Schuchs. dans N. Z. f. M., 1890.
François Anatole Laurent de Rillé
né en 1828 à Orléans, élève d’Elwart à Paris, où il était inspecteur de chant d’école. Il a écrit de nombreux chœurs pour voix masculines (Chasurs orphconiqucs) qui étaient populaires en France; et, depuis 1858, seize opérettes, principalement d’un acte pour Paris et Bruxelles, mais également un certain nombre de petites messes et autres pièces sacrées, des chansons, une méthode vocale, des exercices pour chœur d’hommes et un roman musical – “Olivier l’orpheoniste.”
