Edward H. J. Keurvels
né en 1853 à Anvers, a étudié auprès de Benoit, a été pendant quelques années chef de choeur au théâtre royal d’Anvers et, depuis 1882, est chef du “National Vlaamschen Schouwburg” (le Théâtre national flamand) dans lequel il introduit en 1890 le drame lyrique (Opéra avec dialogue: Pacificatie van Gent et Charlotte Corday de Benoit, Stella de Waelput, Fidelia de Beethoven, etc.). Lui-même a beaucoup écrit pour la scène (Opéras, Parisina, Rolla, Hamlet; plusieurs petites opérettes); également des cantates, une messe avec orgue, ballades, chants, etc.
Theodor Kewitsch
né le 3 février 1834 à Posilge (Prusse occidentale), était musicien au sein du groupe du 21ème Regiment, puis professeur et organiste à Wabcz, Schwetz, et Graudenz; en 1866, professeur au séminaire pour professeurs de musique de Berent, en 1873, professeur supérieur, de 1884 à 1855 “Direktoriatsverwalter”. En 1887, il a pris sa retraite et réside depuis lors à Berlin, où il a dirigé le Musikkorps de 1891 à 1992. Il est actuellement rédacteur en chef du Hannoversche Musikerzeitnng et contributeur à d’autres journaux musicaux. Pendant de nombreuses années, Theodor Kewitsch a été “Diöcesanpräses”(président diocésain) du “Caecilienverein” pour Kulm. Il a composé des pièces vocales sacrées, etc.
Key
est un mot de signification multiple. la partie avant des leviers par lesquels le piano, l’orgue, etc. sont joués, les leviers des instruments à vent en bois, ainsi que la gamme dans laquelle un morceau de musique est écrit. (Voir ci-dessous.)
Key
est le terme pour le mode (majeur ou mineur) et pour le degré d’échelle sur lequel une composition est basée. Au lieu des deux modes utilisés de nos jours, les anciens (Grecs, Romains, Arabes, Indiens et Occidentaux au moyen âge) en utilisèrent un plus grand nombre. (Cf. Musique grecque, Arabes, Modes d’église.) Pour la signification de ces différentes espèces d’octaves et des gammes en général, Cf. Scales. Chaque espèce d’octave peut être transposée à loisir – c’est-à-dire qu’une même succession d’intervalles peut être établie à partir de n’importe quelle note. Les Grecs avaient déjà quinze échelles de transposition; En effet, les modes de l’église n’ont été longtemps transposés que dans la quatrième, et plus tard dans la cinquième et seconde majeure. L’introduction d’autres transpositions aux XVIe et XVIIe siècles était déjà un signe de la dégradation de l’ancien système. De nos jours, les transpositions des deux échelles fondamentales (ut majeur et la mineur) peuvent, à partir du tableau ci-dessous, être facilement reconnues et rappelées (cf. cinquième):
Les divers dièses et bémols sont nécessaires pour rectifier la succession des intervalles de la gamme fondamentale. Par exemple, si la succession de la note DO doit être imitée, on verra immédiatement que l’échelle fondamentale entre e’ et e”, au lieu d’avoir les demi-teintes entre le troisième et les quatrième et septième et huitième degrés, les a entre les premier et deuxième et cinquième et sixième degrés: Le deuxième degré doit donc être éloigné du premier, c’est-à-dire élevé ( dièse avant FA); mais il en résulte un demi-ton entre les deuxième et troisième degrés, de sorte que ce dernier doit être surélevé de manière à avoir le demi-ton au bon endroit. De la même manière, le deuxième demi-ton doit être déplacé de son faux à sa vraie place (5-6) en relevant les sixième et septième degrés:
– Les clés avec des plats sont formées de manière similaire en déplaçant le demi-ton. le ton descend par exemple FA: et ceci, comme aide à la mémoire, peut être ajouté: les touches de la cinquième (supérieure et inférieure) de la gamme fondamentale ont un signe chromatique; ceux du ton entier (supérieur et inférieur), deux; ceux du tiers mineur, trois; du tiers majeur, quatre; du mineur en second lieu, cinq; du triton, six; et de la demi-teinte chromatique, sept.
