Édouard Georges Jacques Gregoir
frère de Jacques Mathieu Joseph Gregoir, né le 7 novembre 1822 à Turnhout, près de Antwerp, décédé le 28 juin 1890 à Wyneghem, près d’Anvers; il apparut de même en 1837, en tant que pianiste, avec son frère. Il a étudié avec Chr. Rummel à Biebrich, voyagea également avec les soeurs Milanollo (1842), mais se consacra davantage à la composition et à l’étude de l’histoire de la musique et, après une courte mais active période d’enseignant à l’école normale, Lierre (1850) s’installa bon à Anvers. Gregoir a écrit plusieurs œuvres pour la scène: La Vie (Anvers, 1848); De Belgen en 1848 (Bruxelles, 1851); La dernière nuit d’Egmont (Bruxelles); Leicester (Bruxelles, 1854); Willem Beiikels (opéra flamand oneact, Bruxelles, 1856); La Belle Bourbonnaise et Marguerite d’Autriche; aussi une symphonie historique en quatre parties: “Les croisades”, un oratorio symphonique, Le déluge, une ouverture, il rend hommage à Henri Conscience, une ouverture en c, une “Méthode théorique” de l’orgue, une chanson “Méthode de musique” pour choeur d’hommes, pièces pour orgue, violon, harmonium, chansons, etc. Ses travaux historiques et bibliographiques (à l’exception de nombreux articles dans les journaux musicaux parisien et belge) sont les suivants: “fitudes sur la nécessité d’introduire le chant dans les écoles primaires de la Belgique; ” “Essai historique sur la musique et les musiciens dans les Pays-Bas” (1861); “Histoire de I’orgue” (1865, avec notices biographiques d’organistes et de facteurs d’orgue belges et néerlandais); “Galerie biographique des artistes-musiciens beiges du XVIIe et du XIXème siècle” (1862, republiée 1885); “Notice sur l’origine du célèbre compositeur Louis van Beethoven” (1863); “Les artistes-musiciens neerlandais” (1864); “Du chant choral et des festivals en Belgique” (1865); “Schetsen van nederlandsche toonkunstenaars meest alien wenig of tot hiertoe niet gekend;” “Notice historique sur les sociétés et les écoles de musique d’Anvers” (1869); “Recherches historiques sur les journaux de musique depuis le dernier jour jusqu’à nos jours” (1872); “Notice biographique d’Adrian Willaert”, “Réflexions sur la régénération de l’école musicale et du théâtre flamand”, “Les artistes-musiciens joués au XIXème siècle; répondant à une critique de Paris” (1874) ; “Documents historiques relatifs à l’art musical et aux artistes musiciens” (1872 à 1876, quatre vols.); “Phanteon musical populaire” (1877-1879, trois vols); “Notice biographique sur F. J. Gosse dit Gossec” (1878); “1830-80: L’art musical en Belgique sous les règnes de Léopold Ier et Léopold II.” (1879); “Des gloires de l’Opéra et de la musique à Paris” (trois volumes; le premier, 1880, traite de la période 1392-1750). Toutes ces œuvres contiennent une quantité de nouveaux avis, en particulier concernant les artistes belges et néerlandais, et l’état de la musique dans ces pays, ce qui doit être considéré comme d’une grande valeur (sans être absolument digne de confiance) pour l’histoire de la musique. Gregoir a légué sa bibliothèque à l’école de musique d’Anvers.
Chant grégorien
la chanson rituelle de l’Église chrétienne révisée par Grégoire le Great, et qui porte donc son nom, qui jusqu’à présent a été à la base du chant de l’Église catholique (les traditions qui la respectent ont cependant été brutalement dérangé par Gevaert). Dans l’histoire, une distinction est faite entre les chants ambrosien et grégorien, mais la différence entre les deux est loin d’être claire. La tradition selon laquelle la chanson ambrosienne était pleine de vie rythmée et que la chanson grégorienne introduisait à sa place un mouvement majestueux en notes égales, est une grande erreur chronologique, car la chanson de l’église n’est devenue Cantus Planus (en notes d’égale valeur) qu’après la musique mesurée avait surgi; et cela se voit clairement dans de nombreux passages d’œuvres d’écrivains du début du Moyen Âge. Le chant antiphonal, qui constitue la partie essentielle de l’antiphonarium grégorien, est certainement d’origine ambrosienne; Quoi qu’il en soit, la performance de GS, en particulier le chant de l’Alléluia décrit par les écrivains, concorde parfaitement avec ce que les pères pré-grégoriens de l’église (Augustin) ont raconté en ce qui concerne la musique religieuse de leur époque, qu’il est légitime de supposer que il n’y avait pas de réelle différence entre Ambrosian et GS, mais le service rituel spécialement nommé Grégorien n’était rien de plus qu’une révision générale de la chanson rituelle par l’un des premiers papes portant le nom de Grégoire. Les chants ambrosiens d’hymnes n’étaient pas vivants, mais dignes, plus silencieux que les chants d’Antiphons et d’Alleluias avec leurs jubilations. La notation de l’Antiphonarium portant le nom de Gregory n’était pas, comme on le supposait faussement supposé, celle de la notation en lettres latines (de sorte que l’expression Lettres Grégoriennes pour ABCDEFG en tant que noms des notes devait être rejetée en tant qu’erreur historique), mais des neumes (q.v.). Une copie de l’Antiphonarium original (qui n’existe plus) se trouve dans le monastère de Saint-Gall. Depuis l’invention des lignes et des clefs (nème siècle), G. S. est généralement écrit dans la dénommée Choralnote (q.v.). (Cf. les œuvres sur les œuvres d’Antony, Maslon, Haberl, Kienle, Dom Pothier.)
Grégoire Ier
le Grand, pape de 590 à 604, un nom de haute distinction dans l’histoire de la musique, car il est porté par musique rituelle, encore en usage, de l’Église catholique. (Voir la chanson grégorienne.) Cependant, Grégoire Ier n’a pas composé les nombreux antiennes, réponses, offrandes, communions, alleluias, tractus, etc., et ne les a même pas introduits dans l’Église romaine. Le service qu’il – ou même l’un des premiers papes portant le nom de Grégoire (selon l’opinion de Gevaert, qui, pour des raisons bien fondées, refuse d’accepter le rôle attribué à Grégoire I par tradition – Cf. sa brochure “Les origines du chant liturgique”, 1890 – probablement Grégoire II (715-731) ou, en fait, son successeur, Grégoire III. (Déc. 741)) – est plutôt celle de la collecte de Grégoire I. 303 formes de chant qui avait été utilisé dans divers districts au cours des siècles précédents et les avait divisés pour l’année ecclésiastique, encadrant ainsi le canon de toute la chrétienté catholique romaine, de sorte que, depuis son époque, aucun autre changement ne fut apporté. à propos – et contre l’intention de l’église – par le temps (transformation du hfe rythmique d’origine en un simple Chant-Chant raide en notes de longueur égale). Le système de quatre modes d’église, chacun avec son plagal, pourrait être né de Grégoire Ier ou de son époque, car Cassiodorus (VIe siècle) ne les mentionne pas; pourtant, ils sont connus de Flaccus Alcuin (VIIIe siècle). Par ailleurs, il est faussement affirmé que Grégoire Ier a introduit la notation alphabétique (a – g). L’Antiphonarium de Grégoire Ier était plus probablement écrit en neumes (q.v.). (Cf. Notation Lettre.)
