Michail Iwanowistch Glinka
né le Ier juin 1803 à Nowospask, près de Selna (Smolensk), décédé le 15 février 1857 à Berlin. Il entra en 1817 dans une institution de la noblesse à Pétersbourg, où il se consacra surtout à l’étude des langues et se distingua souvent. Il a ensuite commencé des études musicales sérieuses avec Bohm (violon) et Charles Mayer (piano et théorie). Un ensemble de pf. des variations sur un thème italien constituent son premier travail imprimé (1825). Pour des raisons de santé, il se rendit dans le Caucase en 1829, mais avec un résultat si mauvais qu’en 1830, il fut contraint de rechercher le climat plus clément de l’Italie. Pendant quatre ans, il vécut à Milan, à Rome et à Naples, Glinlia 283 G-loggl toujours entre les mains du médecin; mais il composait avec ardeur et travaillait afin de se perfectionner en théorie en prenant des leçons des meilleurs maîtres italiens. Le résultat ne le satisfit pas et c’est seulement en 1834, lorsqu’il revint en Russie, atteint du mal à la maison, qu’il trouva un professeur – S. Dehn à Berlin – qui l’a compris et qu’il a compris. Dehn avait reconnu son originalité nationale et l’avait encouragé à écrire de la musique “russe”. Sa première tentative fut un triomphe: l’opéra, La vie pour le tsar (Zarskaja skisu, également appelé Lwan Sussanina), qui fut produit pour la première fois à Pétersbourg le 18 décembre 1836. Le sujet était national; le contraste entre les éléments polonais et russe se reflétait fidèlement dans sa musique, tandis que les mélodies populaires d’origine russe, ou leurs réminiscences, donnaient à l’ensemble une couleur nationale. À ce jour, l’opéra est une pièce de prédilection du répertoire de tous les théâtres russes. Encouragé par ce succès, Glinka se mit immédiatement à la composition d’un nouvel opéra. Puschkin a offert de faire figurer son fantastique poème, “Ruslan und Ludmilla”, dans un livre d’opéra, mais il est malheureusement décédé en 1837 et Glinka s’est vu laissé entre des mains moins capables. Après de nombreuses tentatives, il se mit enfin au travail et sortit de ce qu’il y avait à faire. Le 27 novembre 1842, la première représentation a eu lieu et a été suivie dans la même saison par trente autres. Liszt, qui se trouvait à Pétersbourg, s’est montré enthousiaste en faveur de l’œuvre, qui occupe toujours une place de choix sur la scène russe. En 1844, Glinka fut contraint, par souci de sa santé, de voyager une nouvelle fois vers le sud. Cette fois-ci, il se rendit pour la première fois à Paris, où Berlioz le reçut chaleureusement et, en interprétant des œuvres de Glinka dans le “Cirque” et en publiant un article enthasique dans le Journal des Dibats, devint un propagandiste du maître russe. De 1845 à 1877, il se rend à Madrid et à Séville, où il écrit ses “Jota aragonais” et “Souvenirs d’une nuit d’été à Madrid”, dont le premier est surtout connu en Allemagne. Après cela, il vécut quelque temps à Varsovie, puis à Pétersbourg, et entreprit en 1851 un second voyage en Espagne, mais fut contraint de retourner à Paris dans les Pyrénées; de 1854 à 1855, il vécut dans le pays, non loin de Pétersbourg, où il écrivit son autobiographie et élabora des plans pour un nouvel opéra, qui ne devaient toutefois jamais être réalisés. Pendant longtemps et en vain, Glinka chercha une clé pour l’harmonisation naturelle des mélodies nationales russes, qu’il avait instinctivement découverte, et s’était finalement rendu en 1856 chez son ancien professeur Dehn à Berlin, afin de résoudre le problème suivant: avec son aide, le problème difficile. Ici, il est mort un an plus tard. Son corps a été ramené à Pétersbourg. Ont écrit sur la vie et l’œuvre de Glinka. Serow dans le “Theater und Musikboten” (1857) et dans son journal “Musik und Theatre” (1868); aussi Stassoff dans “Russischer Bote” (1858); Laroche (idem, 1867-1868); et Solowieff dans “Musikalny Listok” (1872). (Cf .. aussi C. Cui, “La Musique en Russie” (Revue et Gazette Uluiicale de Paris, 1878-1879), et Fouque, “fitude sur G.”) Le catalogue chronologique de ses œuvres contient, outre les œuvres ci-dessus -du nom, deux symphonies inachevées, des variations, des valses, des rondos pour pf., deux quatuors pour cordes, un septuor, un trio pour pf., clarinette et hautbois, de nombreuses chansons romantiques, une valse et deux polonaises pour orchestre, tarentelle pour orchestre avec chants et danses, “La Kamarinskaia”, l’hymne national russe (paroles de Schukowski), plusieurs scènes dramatiques, quatuors vocaux avec accompagnement, etc. Glinka est le Berlioz des Russes, l’homme qui a tenté quelque chose de nouveau avec un sens défini; mais il est encore plus pour ses compatriotes, à savoir le créateur d’une tendance musicale nationale en quête d’indépendance.
glissando
(Ital.), glissant, également glissato, glis ‘sicato, glissicando, indique:
(1) dans les instruments à cordes, une performance douce sans accentuation (en passages);
(2) sur le piano, un effet virtuose de peu d’importance, c’est-à-dire un passage de gammes joué sur des touches blanches, en tempo rapide, en passant un doigt (côté ongle) dessus. Cela était facile sur les instruments à action viennoise, mais est difficilement réalisable sur les pianos modernes. Le glissando en tiers, sixième ou huit est plus difliculte que celui avec des notes simples. Des glissando-reflets nouveaux et surprenants (glissando chromatique en une partie et plus, en 3ème, 6ème, 8ème, même dans les accords de la 7ème diminuée, etc.) sont facilement exécutés sur le nouveau clavier de P. von Janko (“Terrassen-Klaviatur”).
Glissé
(Cf. Glissando.)
Glöckchen
(allemand), une petite cloche.
Glocke
(allemand), une cloche.
Glockenspiel
(Voir Carillon et Lyre, 3.)
Franz Xaver Glöggl
né le 21 février 1764 à Linz, théâtre capellmeister, ensuite propriétaire d’une entreprise de musique et éditeur de plusieurs périodiques et écrits de courte durée consacrés à la musique ; de même directeur des théâtres de Linz et de Salzbourg; en 1790, cathédrale capellmeister et directeur musical de la ville de Linz. Il vécut pour célébrer le cinquantième anniversaire de sa carrière artistique (1832). Glöggl a écrit “Erklarung des musikalischen Hauptzirkels” (1810); “Allgemeines musikalisches Lexikon” (1822, inachevé; seulement 248 pages); “Der musikalische Gottesdienst” (1822). Il a laissé dans son manuscrit une collection de dessins et de descriptions d’instruments de musique. Sa collection d’instruments a été achetée par la Gesellschaft der Musikfreunde (1824).
Franz Glöggl
fils de Franz Xaver Glöggl, né en 1797 à Linz, décédé le 23 janvier 1872, créa une entreprise de musique à Vienne en 1843, qu’il vendit ensuite à Bosendorfer, publié (1850-1862) par Wiener Musikzeitung fut pendant plusieurs années archiviste de la Gesellschaft der Musikfreunde, fondée en 1849 par l’Akademie der Tonkunst, qui cessa d’exister en 1853, tout comme une école de chant (“Polyhymnia”).
